« Les citoyens sont furieux des délais pour obtenir leurs passeports. Ils attendent en ligne pendant des heures avant de finir par être renvoyés chez eux. On voit même des citoyens camper devant les bureaux pour s&#8217;assurer d&#8217;une place en file. Ce n’est pas compliqué : Passeport Canada vit littéralement une crise de gestion sans précédent. Le gouvernement n’est pas en mesure de faire face aux besoins », a dénoncé M. Garon.



Avec la fin de certaines mesures sanitaires, le retour des voyages internationaux et l’achèvement des passeports 10 ans, il était prévisible que les citoyens allaient déposer leurs demandes de passeports. « Le gouvernement fédéral est en mode réaction et doit maintenant multiplier les nouvelles embauches de personnel en pleine tempête. C’est inacceptable. Ce que les citoyens réclament, ce sont des solutions concrètes afin d’obtenir leurs passeports dans des délais raisonnables », a précisé M. Desilets.



Afin de résoudre la crise, le Bloc québécois a suggéré au gouvernement d’ouvrir temporairement et sans frais, les bureaux de passeports durant les fins de semaine afin de traiter rapidement les demandes les plus urgentes.



« En pleine crise, il n’y a pas un seul bureau de passeport ouvert la fin de semaine, même pour les personnes qui doivent quitter dans les 48 heures. Le gouvernement oblige les gens qui attendent depuis trois mois à manquer une journée de travail pour déposer une demande d’urgence et pire encore, ils facturent de 50 à 110 $ de frais supplémentaires : c’est inacceptable! Nous sommes catégoriques : les bureaux de passeport doivent ouvrir la fin de semaine et traiter les demandes urgentes sans frais », a conclu Mme Chabot.

La Ville désire vous informer d’une fermeture complète de deux rues dans le secteur de Saint-Janvier.



La rue Saint-Georges sera fermée dans les deux direction, entre le boulevard Curé-Labelle et la rue Archambault, du 14 juin à compter de 6 h 30 jusqu&#8217;au 30 juin. La fermeture permettra la réfection des bordures et du pavage.



Une fermeture complète du chemin Victor, entre le chemin Bélanger et la montée Moïse-Ouellette, du 15 juin à compter de 6 h 30 jusqu&#8217;au 23 juin est également prévu. Celle-ci permettra le remplacement d&#8217;un ponceau.



Les usagers de la route sont invités à emprunter le chemin de détour par la rue Charles.



La Ville de Mirabel remercie les usagers de la route pour leur collaboration. Pour la sécurité des usagers de la route et celle des travailleurs, le respect de la signalisation en place est essentiel.

Fermeture de rues à Saint-Janvier

Compte tenu de la situation actuelle sur le chemin de la Côte-Nord sur son territoire, la Ville de Mirabel souligne de nouveau l’importance de son appui à la MRC de Rouville qui a officiellement exigé que le ministère des Transports du Québec (MTQ) agisse pour diminuer ses délais.&nbsp;



Depuis le 11 mai dernier sur le chemin de la Côte-Nord, le MTQ a procédé à la fermeture d’une voie sur deux, occasionnant ainsi de la congestion importante sur le chemin lui-même, mais également sur les rues périphériques.&nbsp;



La cause de cette intervention étant un affaissement de la chaussée du chemin de la Côte-Nord au-dessus du ruisseau Locke Head entre le boulevard de la Grande-Allée et la montée Sainte-Marianne, la Ville déplore la lenteur d’exécution de ces travaux importants et exhorte le MTQ d’agir rapidement dans le meilleur intérêt des Mirabellois.&nbsp;



Bien que le chemin de la Côte-Nord se situe sur le territoire de Mirabel, la Ville n’est pas en mesure d’agir pour procéder à sa réparation ou à son entretien. Selon la&nbsp;Loi sur la voirie,&nbsp;c’est le MTQ qui en est responsable.&nbsp;



La Ville, cependant, comprend le mécontentement de ses résidents affectés par la situation et demande au MTQ de considérer les effets de ses délais déraisonnables sur les citoyens.&nbsp;



Le MTQ indique qu’il mène des inspections régulières du ponceau concerné et qu’il effectue des analyses géotechniques pour identifier la meilleure solution au problème, mais que la complétion des travaux nécessite la présence de ses ingénieurs qui menacent de déclencher pour une troisième fois une grève le 21 juin, ralentissant l’avancement des travaux.&nbsp;



L’incapacité du MTQ à s’entendre de façon permanente avec ses travailleurs a ainsi d’importantes conséquences sur la fluidité de la circulation à Mirabel et sur l’aménagement de son territoire. Rappelons que cette situation avec les ingénieurs est également la cause du report des travaux d’alignement de la rue Charles dans le secteur de Saint- Janvier.&nbsp;



La Ville tient à rassurer ses résidents qu’elle est en discussion avec le MTQ pour qu’il corrige la situation sur le chemin de la Côte-Nord et pour minimiser les conséquences en découlant.&nbsp;



Pour tout renseignement, communiquez avec le MTQ en composant le 511.&nbsp;

Mise à jour: L’entrave à la circulation sur le chemin de la Côte-Nord perdure

Traitement des demandes de passeports : le BQ réclame des solutions

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Dans ce nouvel ouvrage, le duo Boucq-Charyn nous propose de suivre le jeune Pavel qui se retrouve emprisonné en 1947, à l’âge de 7 ans, en même temps que ses parents dans un goulag soviétique. Séparé des siens, il devra apprendre à survivre seul dans ce milieu où tout, ou presque, est permis. Mais, le jeune Pavel a un atout que les autres n’ont pas: c’est un talentueux dessinateur qui a appris de son père. Et pour survivre, il dessine des tatouages au pastel sur le corps des autres enfants de l’orphelinat. De fil en aiguille, il va rencontrer un certain Kiril-la-Baleine, un pakhany qui a pouvoir de vie ou de mort sur les détenus. Par l’entremise de Kiril, il va perfectionner son art aux côtés d’Andreï qui va devenir son maître et réussir, non sans des moments douloureux, à sortir de cet enfer, quelques années après la mort de Staline.
Le récit que proposent Boucq-Charyn ne se déroule cependant pas que dans les années 1940 et 1950. Il se déroule aussi, dès les premières pages, en 1970, à New York, où Pavel dessine toujours des tatouages et a une jeune élève prometteuse, Azami. Il collabore aussi avec les policiers en dessinant, avec la description de témoins, les portraits d’agresseurs recherchés. Il est donc fort au courant des meurtres perpétrés par Bad Santa. Ce dernier viole et égorge en série les jeunes femmes et Pavel s’inquiète pour la mère d’Azami, Yoko&#8230;
Voilà pour la mise en scène de ce nouveau récit à la fois dur, très dur même, mais aussi touchant que signent, pour notre plus grand plaisir, François Boucq et Jerome Charyn. Un récit qui fait honneur à la collection Signé.
Jérôme K. Jérôme Bloche: L’ermite
Apparu pour la première fois en 1985, le jeune détective privé Jérôme K. Jérôme Bloche est devenu, au fil des ans, l’un des personnages les plus attachants de la bande dessinée. Maladroit, ne supportant pas l’alcool, Jérôme est cependant un détective rigoureux. Et avec l’aide parfois de sa copine Babette, il réussit toujours à dénouer l’enquête qu’on lui a confiée. Ce qui est surtout attachant dans cette série, c’est que celle-ci parle d’abord des gens, de la vie. Ici, pas de superhéros, pas de cascades à l’emporte-pièce. Le récit se déroule un peu comme la vie elle-même.
La série, qui fête donc en 2015 ses 30 ans d’existence, s’enrichit d’un nouveau titre, le 24e, ayant pour titre L’ermite (Dupuis). Cette fois-ci, notre détective à la chevelure rousse, qui porte toujours imperméable et chapeau comme son idole Humphrey Bogart, se voit mandaté par un notaire pour remettre une lettre à un vieil homme résidant dans un village officiellement disparu, du côté de Grenoble. Constitué de nombreux retours en arrière, le récit est surtout celui d’Antoine Oliveira, accusé 30 ans plus tôt d’un double meurtre, celui de son épouse et de l’amant de celle-ci. Celui-ci vit maintenant en ermite, avec son chien comme seul compagnon, dans ce village abandonné. Accompagné de Babette, Jérôme va donc découvrir, bout par bout, une histoire pour le moins tragique et dont le dénouement vous fera sans doute verser une petite larme. Encore une fois, une excellente histoire!

Little Tulip – Jérôme K. Jérôme Bloche

Pour «Wonder», il ne fait aucun doute que le tueur fou de San Francisco et Lee Harvey Oswald, présumé assassin de Kennedy, ont des points en commun: tous deux ont commis leurs méfaits en hauteur, ont utilisé le même modèle de fusil et le même calibre de balles. Des brides du passé ressurgissent donc et l’inspecteur Spadaccini, qui ne fait pas dans la dentelle, mène petit à petit son enquête. Mais voilà, une organisation voit à ce que celle-ci n’aboutisse pas et un collègue de travail le soupçonne même d’être l’assassin des personnes qu’il interroge au fil de son enquête, à commencer par deux anciens collègues de travail.
Voilà, en résumé, ce qu’il sera possible de découvrir dans le tout premier album de la série Wonderball, intitulé Le Chasseur (Delcourt, collection série B). Voilà surtout une nouvelle série qui ne manque pas d’intérêt que signent ici les scénaristes français Jean-Pierre Pécau et Fred Duval, ainsi que le dessinateur néo-zélandais Colin Wilson. Ce dernier, qui vit actuellement en Australie, est connu pour avoir dessiné cinq albums (les nos 4, 5, 6, 7, 8 et 9) de la série La jeunesse de Blueberry, sur des scénarios de Jean-Michel Charlier et François Corteggiani.
Et disons-le, c’est un début en force que nous propose ici le trio Pécau-Duval-Wilson. Les rebondissements sont fort nombreux et on a ici affaire à un flic pas très tendre qui n’est pas sans rappeler un certain inspecteur Harry Callahan, personnifié au grand écran par Clint Eastwood.
Si le dessein du premier album d’une série est d’abord de mettre en place l’intrigue et d’introduire les principaux personnages, dans ce cas-ci l’action, très rythmée, débute dès les premiers moments. Le dessinateur Colin Wilson, lui, s’acquitte fort bien de sa tâche en nous faisant plonger dans le San Francisco des années 1980 de belle façon. La fin de ce premier tome laisse entrevoir une suite pour le moins palpitante!
En attendant la parution du deuxième tome, qui aura pour titre Le Fantôme, prévu pour ce mois-ci en Europe, il ne faut surtout pas manquer de découvrir cette série fort passionnante!

Wonderball

Les plus récentes de celles-ci dévoilent cependant notre canard sous un tout nouveau jour, lui qui devient l’agent secret Double Duck! Rien de moins! Celles-ci sont regroupées dans trois tomes publiés par Presse Aventures, une maison d’édition québécoise. Elles avaient été précédemment publiées en Europe par Glénat, mais en cinq tomes!
Pour Donald, cette grande aventure débute lorsque celui-ci découvre sa voiture sur laquelle on a installé un sabot pour avoir stationné à un endroit interdit. Dès le lendemain, celui-ci se rend au poste de police pour contester cette fameuse contravention, mais constate à son grand désarroi qu’il a une autre amende, et en retard. Le montant à payer est de 900,50 $. Déjà peu désireux de la payer, Donald constate que cette amende lui a été imposée pour une infraction dont il ne se souvient pas du tout. En fait, Donald n’a aucun souvenir de ce qui a pu survenir durant trois jours complets, au cours desquels sa voiture était mal stationnée. Que s’est-il passé? Le mystère est complet, jusqu’à ce qu’une étrangère lui remette un DVD dans lequel il se voit parler d’une mission qu’il est à compléter comme agent secret. L’étrangère, qui se nomme Kay-K et elle-même agente secrète, invite Donald à retourner à l’Agence où il trouvera plusieurs réponses à ses questions&#8230; Ce sera pour lui le début d’une grande aventure qui le mènera jusque dans les profondeurs de l’océan Arctique. Aussi, Donald devra cacher sa nouvelle identité à Daisy. Comme tout agent double qui se respecte!
Les fans de Donald Duck retrouveront ici un personnage qui, finalement, s’en tirera assez bien comme agent secret, à la satisfaction de ses supérieurs. Et Donald, lui, découvrira finalement qui est à la tête de l’Agence dans le troisième et dernier tome de la saga qui vient de paraître sous le titre de L’agent secret Double Duck 3 (Presse Aventures). Il est à noter que ce troisième tome inclue, en toute fin, une histoire d’une quarantaine de pages intitulée Le fils du Soleil Levant.

L’agent secret Double Duck

C’est le parcours de ce géant somme toute sympathique que l’auteur américain Box Brown [boxbrown.com] livre dans une «bio graphique» traduite en français sous le titre André le géant par les Éditions de la Pastèque. Il ne s’agit pas ici d’une biographie formelle, mais bien d’un récit qui raconte des passages choisis de la vie de celui qui, à l’apogée de carrière, pesait 600 livres (272 kilos) et mesurait presque 7 pieds et demi (2,30 m). En raison de sa forte taille, le lutteur racontait n&#8217;avoir jamais testé toute l&#8217;étendue de sa force de peur de blesser quelqu&#8217;un.
Le récit de Box Brown, connu pour dessiner plusieurs séries aux États-Unis qui lui ont valu des prix et des bourses, débute donc en 1958, à Molien, en France, alors qu’André, âgé de 12 ans, est déjà si grand qu’il ne pouvait entrer dans l’autobus scolaire pour se rendre à l’école. C’est plutôt un voisin qui le transportait dans sa boîte de camion. Puis, en 1969, alors qu’il est déménageur, André se fait remarquer et se fait proposer de devenir lutteur. C’est le début pour lui d’une carrière qui le rendra riche et célèbre à travers le monde. Même qu’il sera acteur dans certains films et émissions de télévision, entre autres dans Symphorien et Chez Denise, au Québec.
Amateur de longue date de lutte professionnelle, Box Brown a ici réuni plusieurs anecdotes fort intéressantes racontées par les gens qui ont côtoyé le Géant Ferré, que ce soit à Hollywood ou dans le milieu de la lutte. Le bédéiste réussit aussi le tour de force de nous faire, grâce à un dessin simple, mais efficace, aimer ce personnage, un bon vivant un peu soupe au lait, porté par l’alcool, amateur de cartes et heureux de se retrouver dans son ranch, en Caroline du Nord.
Même s’il n’est pas question d’un certain Édouard Carpentier, qui a pourtant joué un rôle important dans la carrière du Géant Ferré au Québec, cette «bio graphique» permet un intéressant tour d’horizon de la carrière et de la vie du Géant. Le récit permet aussi aux lecteurs de pénétrer dans un monde qui fascine encore aujourd’hui, même si l’on sait qu’il n’est que mises en scène et supercherie.
Difficile de ne pas aimer&#8230;

André le géant

Il s’agit évidemment des Minions (qui signifient plutôt sbires ou suppôts en anglais, et pas du tout mignons comme on pourrait le croire; mais bon, voilà une bien jolie ambiguïté phonétique; voulue ou non!), ces petits êtres de couleur jaune banane au service du pas-si-méchant-Gru dans les deux films d’animation Détestable moi. Ils sont surtout partout ces jours-ci, sur les écrans de cinéma et, maintenant, dans une bande dessinée dont ils sont les vedettes!
Ces petits personnages, qui ont chacun leurs petites particularités, un peu comme les Schtroumpfs créés par Peyo, sont devenus un véritable phénomène, avec leurs codes, leurs habitudes, leurs running gags et leur goût inconsidéré pour les bananes. Difficile, même pour les plus vieux, de ne pas craquer pour eux&#8230;
Ici, dans ce premier album qui leur est dédié, les Minions vont vivre une multitude de situations cocasses, surtout dans leur laboratoire secret, lieu des expérimentations les plus farfelues. Ici, pas de dialogue, seulement quelques bulles imagées ou onomatopées ici et là. Les gags se déroulent sur une page et sont très visuels, et nos Minions sauront à coup sûr vous arracher un petit sourire tellement ils sont&#8230; mignons!
Le premier titre, intitulé Banana! (Dupuis), est signé par le scénariste et story-boarder Didier Ah-Koon (Détestable moi, Détestable moi 2, et Le Lorax), accompagné du dessinateur Renaud Collin, également connu pour collaborer à la série Le Monde selon François avec le scénariste belge Zabus. Gageons que les Minions n’en resteront pas à ces seuls gags&#8230;
Ab Irato: L’enfant prodige
Après avoir notamment dessiné les cinq premiers tomes de la série Moréa (Soleil Productions), de 2001 à 2007 (série qui se poursuit toujours incidemment), le bédéiste québécois Thierry Labrosse décidait, en 2010, de se lancer dans une nouvelle série, non seulement comme dessinateur, mais aussi comme scénariste. La série en question, Ab Irato, un thriller d’anticipation, a la particularité de se dérouler à Montréal même, en 2111, dans un futur où l’humanité peut espérer vivre 200 ans grâce à la compagnie Jouvex. Mais pas tout le monde, pas les plus pauvres. Aussi, Montréal a beaucoup changé. La ville a des allures post-apocalyptiques. Le jeune Riel, lui qui en avait marre de végéter en campagne, rêve d’aventure et c’est donc à Montréal qu’il s’amène.
Sur son chemin, où la violence, la pauvreté et la colère se côtoient, il rencontrera la belle Nève, dont il tombe amoureux, une mystérieuse femme recherchée à tout prix, des terroristes et des policiers membres d’une escouade.
Le troisième et dernier tome de ce triptyque tout à fait passionnant, qui a pour titre L’enfant prodige (Vents d’Ouest), est enfin disponible. Si vous avez lu les deux premiers albums, vous serez évidemment curieux de savoir comment cette saga se termine, et surtout qui est cette mystérieuse femme prénommée Gana et dotée d’étonnants pouvoirs. Si vous ne les avez pas encore lus, commencez dès maintenant. Dans un cas comme dans l’autre, vous constaterez que Thierry Labrosse a fort bien mené ce premier projet solo!

Les Minions

Signée par le regretté René Goscinny au scénario et Albert Uderzo aux dessins, cette aventure raconte le récit d&#8217;Astérix et d&#8217;Obélix qui, à la suite d’un pari avec les Romains, font le tour de plusieurs villes de Gaule (aujourd’hui la France), afin d’en ramener des spécialités de chacune de celle-ci. Partis ensemble, Astérix et Obélix reviendront dans leur village avec un nouveau compagnon apparu justement dans la neuvième planche de cette aventure. Astérix et Obélix sont à ce moment à Lutèce (ou Paris) et entrent dans une charcuterie pour y acheter du jambon. À la porte, un petit chien noir et blanc, de race indéterminée, les voit entrer et décide de suivre nos deux amis gaulois dans leur périple. Jamais, il ne perdra leurs traces par après. Il sera récompensé à la toute fin du récit, lors du traditionnel banquet, par une caresse d’Obélix, accompagnée d’un bel os.
Sans le savoir, Goscinny et Uderzo venaient, avec ce qui devait être un simple running gag, de créer un personnage que les lecteurs du journal Pilote, en 1963, ont immédiatement adopté. Le petit chien a donc été de l’aventure suivante et un concours a même été organisé à l’époque pour lui trouver un nom. Quatre lecteurs ont alors soumis, parmi la panoplie de suggestions (entre autres Patracourcix, Papeurdurix, Trépetix, Paindépix et Toutousansprix), le fameux nom d’Idéfix qui, aux yeux des deux auteurs, résumait à merveille l’obstination dont avait fait preuve le petit chien. Celui-ci, on le sait maintenant, deviendra l’inséparable compagnon d’Obélix qui, malgré les réticences d’Astérix, l’amènera dans les aventures qu’ils vivront par après, dont, immédiatement après Le tour de Gaule d’Astérix, Astérix et Cléopatre, dans laquelle Idéfix aura un plus grand rôle.
Pour souligner donc le 50e anniversaire de la publication du tout premier album dans lequel Idéfix a figuré, et en attendant la sortie du nouvel album d’Astérix et Obélix qui aura pour titre Le papyrus de César, prévue pour le 22 octobre prochain, la maison d’édition Albert René réédite donc cette aventure aux allures d’un véritable Tour de France, version 50 ans avant Jésus-Christ. L’album est enrichi, à la toute fin, d’un dossier spécial de 16 pages qui relate la petite histoire d’Idéfix, bien sûr, mais aussi ce qui a entouré la publication de cette fort belle aventure.
Encore une fois, c’est surtout la joie de redécouvrir tout le génie que possédait René Goscinny à l’écriture qui s’impose à la lecture de cette aventure. Et ça, malheureusement, Goscinny n’a pas eu la chance de l’exploiter comme on l’aurait souhaité, lui qui est décédé prématurément d’une crise cardiaque en 1977, à l’âge de 51 ans. Mais, son œuvre est toujours là, et il fait bon, malgré les centaines de nouveaux albums de bande dessinée qui paraissent chaque année, d’y replonger avec le plus grand plaisir!

L’anniversaire d’Idéfix

Six mois ont passé depuis le dernier chapitre. Cette fois-ci, Thomas (Dylan O&#8217;Brien), Newt (Thomas Brodie-Sangster), Frypan (Dexter Darden), Brenda (Rosa Salazar) et Jorge (Giancarlo Esposito) s&#8217;engagent dans une ultime mission très dangereuse, voire impossible, afin de sauver leurs amis et tenter de convaincre Teresa (Kaya Scodelario) de revenir dans le droit chemin. Ils devront pénétrer dans la «Dernière Ville» contrôlée par la terrible organisation WICKED, dont le but est de trouver un remède au virus en utilisant des enfants qui sont immunisés contre la menace bactérienne.
De nombreuses questions sans réponse
Puisque faisant partie de la catégorie des films s&#8217;adressant aux jeunes adultes (Hunger Games, Divergence), un genre moins populaire qu&#8217;il y a quelques années, Wes Ball qui a réalisé la franchise depuis le début évite de faire, avec ce nouveau chapitre, la même erreur qu&#8217;au précédent opus. C&#8217;est plus rythmé et le récit évite de trop se disperser. La romance souvent au premier plan dans ce genre de production est moins exposée au profit d&#8217;une amitié sincère.
Étrangement, le héros est d&#8217;une importance capitale à la survie de l&#8217;espèce humaine et n&#8217;a pas été découvert par WICKED, lorsqu&#8217;il travaillait pour eux. C&#8217;est également le cas pour un personnage qu&#8217;on croyait mort revenant sans réelle explication ou pour les nombreuses facilités scénaristiques afin d&#8217;accommoder les protagonistes.
Malheureusement, de nombreuses questions restent sans réponse, ou sont à peine abordées: est-ce que WICKED ont de bonnes intentions ou agissent-ils dans leur propre intérêt? Est-ce que la population contaminée peut être sauvée? Comment le Labyrinthe a-t-il été construit?
Cette production laisse beaucoup trop de portes ouvertes. J&#8217;ai le sentiment d&#8217;être devant une oeuvre inachevée. C&#8217;est peut-être en raison de la déception du public lors du précédent long métrage, ce qui a empêché la production de se dépasser sur tous les plans.
La semaine prochaine, il sera question du film À armes égales.
D’ici là, découvrez le site [http://cine-techno.com] afin de consulter les critiques et l&#8217;actualité DVD et Blu-ray.
Ma note: 6,5/10
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critique cinéma

L’épreuve – Le remède mortel: Le sentiment d’être devant une oeuvre inachevée

Le cinéma d’action carburant seulement à la testostérone a quasiment disparu afin de faire place aux énormes blockbusters et aux films de super-héros. Voir surgir ce genre de divertissement dans les salles de temps à autre, où des hommes musclés mesurent leur virilité, n’est pas choquant.
Dès les premières secondes, on apprend que Los Angeles est la capitale des vols de banque et qu’une unité d’élite de la police, menée par Nick Flanagan, tente d’arrêter les malfaiteurs les plus prolifiques de la ville, alors qu’ils planifient le vol le plus risqué de l’histoire. Les cambrioleurs souhaitent attaquer la Réserve fédérale, la seule banque qui n’a jamais été dévalisée. Les voleurs devront être particulièrement habiles s’ils veulent déjouer les autorités locales qui n’ont pas l’intention d’agir dans les règles de l’art.
Tant au niveau des criminels que des policiers, la loi est détournée, afin que chacun des clans en tire des bénéfices. Les premiers, évidemment dans la préparation de leur vol audacieux, et les seconds, en n’hésitant pas à trouver les informations nécessaires par la force, où tous les coups sont permis pour coincer ces brigands.
Après avoir scénarisé «Assaut sur Londres» , mettant également Gerard Butler en tête d’affiche, Christian Gudegast porte plusieurs chapeaux, car en plus d’être à l’écriture, il se retrouve pour la première fois derrière la caméra.
Entre l’introduction et le dernier segment rempli de péripéties et de fusillades, les protagonistes sont très violents sur tous les points. L’intrigue concernant la famille de Nick tente d’adoucir le tempérament du personnage principal, mais ne fait qu’alourdir le scénario inutilement, apportant que très peu au déroulement des événements. Ces scènes auraient dû être retirées afin de se concentrer simplement sur l’enquête policière et le cambriolage.
Gerard Butler est convaincant en shérif qui n’en fait qu’à sa tête. Chef d’équipe, Pablo Schreiber (Ray) est menaçant en voulant s’emparer de quelques millions de dollars, 50 Cent (Levi) interprète le bras droit de ce dernier, tandis que O’Shea Jackson Jr. (Donnie) batifole dans les deux camps, puisqu’il a un rôle important lors du cambriolage tout en divulguant des informations à l’homme de loi.
Puisant son inspiration dans des classiques tels que «Traffic» et «Tension» , sa finale surprenante mérite qu’on s’y attarde.
La semaine prochaine, il sera question du film «Le 15:17 pour Paris» .
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Ma note: 7/10

Le retour des hommes musclés et virils

Ces dernières années, Clint Eastwood s’est attardé à de véritables histoires dramatiques, où des hommes ordinaires deviennent des héros dans des circonstances hors du commun. Il a rendu hommage à un soldat dans «Tireur d’élite» , à un pilote d’avion courageux dans «Sully» et maintenant, c’est l’héroïsme de trois Américains lors d’un attentat.
Les événements se passent le 21 août 2015, immédiatement après des vacances en Italie et en Allemagne. Trois amis d’origine américaine prennent le train pour Paris. Durant leur trajet, un terroriste lourdement armé fait irruption dans leur wagon, mettant en péril la vie des 500 passagers. Rien ne laissait présager que Spencer, Alek et Anthony se retrouveraient à cet endroit précis ce jour-là. Les Américains tentent et espèrent le maîtriser, sachant que deux parmi eux sont des militaires.
Le réalisateur dispose d’un excellent lieu propice à l’action et au suspense, mais s’attarde insuffisamment à l’événement qui s’y déroule. L’amitié des protagonistes est racontée durant presque une heure quinze, ce qui aurait pu être facilement écourté au tiers. Malheureusement, nous voyageons dans le passé des trois hommes, soit: des études au primaire en passant par la vie militaire d’Alek et Spencer, jusqu’à leur expédition dans différents pays européens, n’ajoutant rien vers une conclusion tragique présentée dans les 15 dernières minutes.
Heureusement que ces derniers instants sont captivants, angoissants et bien racontés. Mentionnons que les trois amis jouent leurs propres rôles, dévoilant toutes les émotions de cet évènement marquant. Ne vous attendez pas à un très grand jeu d’interprète, car à certains moments je croyais regarder un documentaire.
La conclusion au palais présidentiel, alors que François Hollande décore les trois jeunes hommes de la Légion d’honneur, est magistrale. Entremêlant des scènes originales archivées avec des scènes fictives écrites pour le scénario est d’une réussite admirable. Dommage que cela s’immisce tardivement dans la production.
La semaine prochaine, il sera question du film «Panthère noire» .
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Ma note: 5.5 / 10

drame

chronique biographique

Un hommage tout simplement raté

On en compte exactement quatorze (10 femmes, 4 hommes, une proportion somme toute standard dans les troupes de théâtre amateur) qui s’amusent ferme avec le texte de La Cantatrice chauve, la toute première pièce connue d’Eugène Ionesco, dont la production originale, mise en scène par Nicolas Bataille en 1950, avait connu un échec retentissant au théâtre des Noctambules, avant d’être reprise telle quelle, en 1957, au théâtre de la Huchette, à Paris. Elle y tient toujours l’affiche, d’ailleurs, ce qui, avec La Leçon, offerte en première partie, représente un record mondial de longévité pour une pièce présentée sans interruption dans le même théâtre.
La chose a frappé l’imaginaire de Roc Lafortune, lors d’un récent voyage à Paris, de telle sorte qu’en allant y voir de plus près, le monsieur a ressenti un véritable coup de foudre. «Ce n’est pas moi qui ai choisi la pièce, c’est plutôt elle qui m’a choisi» , exprime Roc Lafortune qui, après une première lecture, a décidé de proposer la chose à ses 14 étudiants et étudiantes, bien que la pièce ne compte que six personnages.
<h3>D’abord le texte</h3>
Tout est alors question de mise en scène, les comédiens s’engageant dans une sorte de course à relais où l’on devient tour à tour Monsieur ou Madame Smith, Monsieur ou Madame Martin, Mary la bonne et le Capitaine des pompiers. Que font-ils? Ils bavardent. Que disent-ils? À peu près rien. Et pourtant, on s’y reconnaît. On ressent leur malaise, on porte le poids de leurs silences hébétés, on s’enflamme pour leurs rares et spasmodiques éclairs de lucidité.
On les aime parce qu’ils sont comme nous, parce qu’ils font de leur mieux pour jouer le rôle modeste qui leur est dévolu dans la vie. Et on rit parce que tout cela devient tout à coup extrêmement drôle, parce que la langue de Ionesco est étrange, parce que les personnages sont bizarres, parce que la logique de ce qui nous est proposé nous semble tordue.
«Je voulais rendre hommage à Ionesco. C’est une pièce complètement absurde et loufoque à laquelle je voulais donner ma couleur» , indique le metteur en scène qui s’est inspiré de la production originale tout en y imprimant sa propre folie. «Je leur demande de déraper un peu plus, mais ça s’y prête très bien, dit-il en parlant de ses interprètes. Il n’y a pas de limite à cette pièce-là, et c’est ce que j’aime de Ionesco. Tu peux aller dans n’importe quel sens et ça va toujours être vrai. À la limite, le personnage principal, c’est le texte.» 
<h3>Le plaisir de jouer</h3>
Et ce texte, il a été reçu avec enthousiasme par la troupe que nous avons vue en répétition, à la Maison Hamilton de Rosemère, là où se tiennent les Ateliers de jeu Roc Lafortune depuis deux ans, une initiative soutenue par la Municipalité mais offerte à quiconque veut plonger dans l’aventure.
On a évoqué la chose comme un coup de cœur collectif, on a parlé du plaisir de jouer et de travailler en groupe, de la passion contagieuse de Roc Lafortune comme de sa créativité, de l’ampleur du défi à relever. «Roc est un motivateur, quelqu’un qui sait où il s’en va, mais qui demeure à l’écoute de nos idées. Il insiste pour que nous ayons du plaisir et on en a vraiment» , confie l’une des interprètes.
Ce plaisir, il était résolument tangible, quelques minutes plus tard, quand la troupe s’est engagée à fond dans une répétition qui nous a donné la mesure de la folie qui règne sur cette aventure (on joue, on danse, on se permet de beaux dérapages contrôlés), avec un aplomb et une rigueur qui annoncent un spectacle solide, le samedi 11 mai à 20 h et le dimanche 12 mai à 14 h, au Centre communautaire de Rosemère sis au 202, chemin de la Grande-Côte.
Information et réservation: 450 621-3500, poste 7380.

Ateliers de jeu

Cantatrice chauve

théâtre

Rosemère

Roc Lafortune

Ionesco

On s’amuse ferme avec Ionesco!

Donna Senécal est connue pour ce drame qu’elle a vécu, en 1995, quand sa fille Joleil Campeau, 9 ans, a été enlevée et assassinée. En août 2015, elle publiait Joleil: 9 ans pour toujours, un bouquin dans lequel elle racontait comment elle avait pu «survivre» à cet événement.
Avant le décès de sa fille, elle avait déjà mis en pratique des techniques enseignées par le psychosociologue Jacques Salomé et traitant d’hygiène rationnelle pour une communication plus vivante. Cette fois, dans Nous, elle propose 25 récits initiatiques colligés avec la collaboration de Sylvie Godin, thérapeute en constellations familiales, une démarche à l’aide de laquelle on peut découvrir ce qui se cache derrière les structures nuisibles dans nos systèmes biologiques. Elle y explique comment tous ces outils l’ont aidé à rebondir, après le meurtre de sa fille, et comment elle a recommencé à croire au bonheur.
À noter que Mme Senécal sera l’invitée de l’organisme Toulèsarts, qui l’accueillera dès 19 h, le mardi 7 mai, à la bibliothèque Guy-Bélisle, sise au 12, chemin de la Grande-Côte.

Donna Senécal parle de constellations familiales

Donna Senécal

Nous

Joleil Campeau

constellations familiales

Saint-Eustache

livre

Toulèsarts

auteure

Guido Contini (Anselmi dans le film), c’est ce personnage qu’avait créé le grand réalisateur en 1963, dans cet opus intitulé 8 ½, lequel nous menait à la rencontre d’un cinéaste en panne d’inspiration qui se réfugie en lui-même, traqué par ses souvenirs et particulièrement celui des femmes (épouse, maîtresses et mère) qui ont gravité autour de celui qu’on décrit comme un être narcissique et phallocrate, en proie à la dépression.
La chose avait donné lieu à un spectacle musical produit à Broadway (1983), sous la plume d’Arthur Kopit et la musique composée par Maury Yeston, avant d’être reprise au Québec en 2007, dans une traduction d’Yves Morin. Enfin, le spectacle que vous verrez au Théâtre Lionel-Groulx est d’une autre mouture, puisqu’il s’agit d’une adaptation de Jean-François Poulin, qui en signe également la mise en scène.
<h3>Plus proche du film</h3>
En conférence de presse, ce dernier exprimait avoir voulu se rapprocher davantage du film de Fellini que de la comédie musicale qui en avait initialement découlé à Broadway. En fait, sa volonté était de créer une symbiose parfaite entre ces deux univers puisque l’on y chantera tout de même tout autant qu’on y dansera.
«J’ai eu un véritable coup de cœur pour le film à cause de son côté humain» , de dire le metteur en scène en parlant de ce personnage qui s’y prend mal dans sa manière d’aimer et de prendre soin des autres comme de lui-même.
Évidemment, il n’est pas question que de Guido et la pièce, qui se déroule dans les années 1960, permet aussi de se pencher sur la condition féminine propre à cette époque qui aura été un terreau fertile pour l’émancipation des femmes. «C’est un moment de l’histoire où les femmes ont commencé à prendre leur place et, tout au long du spectacle, on assiste aux différentes étapes qui y ont mené» , dira-t-il en substance. Il fallait faire bien attention, d’ajouter le metteur en scène, de souligner cette émancipation sans glorifier la vision que le personnage cultive à propos des femmes.
Celles qui nous parviennent à travers la vision fantasmée du personnage principal, d’ailleurs, sont pour le moins sexuées, nous dit-on, bien que cette sexualité nous apparaîtra davantage à travers la sensualité et l’élégance, des caractéristiques que l’on observera dans les costumes conçus par Julie-Pier Gagner. On y verra défiler, dit-elle, des personnages issus d’un milieu aisé, très à la mode, et c’est par le vêtement qu’on pourra observer les changements sociaux de l’époque et l’évolution des femmes.
<h3>Le rêve et la réalité</h3>
L’action se déroulera par ailleurs dans une multiplicité de lieux, ce qui aura mené Juliette Thiriet à créer un décor favorisant les changements rapides, mais créant néanmoins des univers empruntés à l’histoire de l’art, comme cette série de tableaux de Magritte intitulée L’empire des lumières, qui mêlent la nuit et le jour, le réel et l’irréel.
Cette dichotomie revient continuellement dans le discours des concepteurs, d’ailleurs, puisque l’action de la pièce oscille constamment d’un pôle à l’autre, à travers ce Guido que l’on suit dans l’espace et le temps, entre le passé et le présent, dans son environnement immédiat comme à l’intérieur de lui-même.
On le sentira dans les éclairages de Lorianne Foisy, qui proposera des atmosphères où la lumière sera parfois circonscrite ou diffuse, dramatique ou éclatée. Yannick Landry, à la conception sonore, interviendra évidemment là où il n’y aura pas de musique (les chansons seront plutôt soutenues par le piano de Vincent Réhel), lui qui proposera un échantillonnage de sons appuyant les différentes ambiances tout comme l’intériorité des personnages.
Les chorégraphes Josée Beauséjour et Marie-Josée Tremblay ont développé ce qu’elles ont appelé des «numéros sans paillettes» , des chorégraphies qui épousent par ailleurs les multiples mouvements de la pièce en demeurant collées à l’action, qui illustrent aussi, subtilement, toute la sensualité qui transpire du texte.
<h3>La maladie mentale</h3>
On y parle aussi de création et de panne d’inspiration, un aspect qui n’est pas seulement anecdotique et qui interpelle concrètement les créateurs engagés dans cette production. Marc-Antoine Gauthier, l’interprète de Guido, parle de son personnage comme d’un être qui vit un manque à l’intérieur de lui, quelque chose qui le suit depuis toujours et qui le rattrape. C’est la dépression, la maladie mentale, un état qu’on n’admettait pas plus dans les années 1960 qu’aujourd’hui, même si le discours a beaucoup changé en ce sens.
«Parfois, en répétition, on s’arrête. On a les larmes aux yeux. C’est très proche de nous» , ajoute Jean-François Poulin.
Neuf sera présenté au Théâtre Lionel-Groulx, du 17 au 22 mai. Information et billetterie: Cabaret BMO, 57, rue Turgeon à Sainte-Thérèse, 450 434-4006. Achat en ligne: [<a title="Consultez notre site pour obtenir plus d'information" href="http://odyscene.com" target="_blank" rel="noopener">http://odyscene.com</a>].

Arthur Kopit

Maury Yeston

Jean-François Poulin

College Lionel-Groulx

Sainte-Thérèse

théâtre musical

Federico Fellini

Guido, les femmes et la dépression

Le gouvernement du Québec a annoncé qu’il versera une aide financière pouvant atteindre la somme de 145 098 $ au Verger Lamarche, une entreprise agrotouristique de Saint-Joseph-du-Lac, pour la réalisation de son projet d’automatisation.
Plus précisément, ce projet vise à automatiser le procédé d’encannage de l&#8217;entreprise. Cette aide financière provient du programme «Transformation alimentaire: robotisation et systèmes de qualité».
La députée provinciale de Mirabel, Sylvie d’Amours, en a fait l’annonce au nom du ministre de l’Agriculture, des Pêcheries et de l’Alimentation du Québec (MAPAQ), André Lamontagne, en précisant que ce programme vise à accroître les investissements en transformation alimentaire pour remédier au manque de main-d’œuvre et augmenter la compétitivité des entreprises. La bonification de ce programme annoncé vise également à augmenter l’autonomie alimentaire et à contribue à soutenir la relance économique du Québec.
<h3>L’importance du secteur de la transformation alimentaire</h3>
«Le secteur de la transformation alimentaire est le premier secteur manufacturier au Québec, c’est dire l’importance de cette industrie pour nos régions et notre économie. La robotisation et la mise en place de systèmes de qualité innovants sont des solutions concrètes pour pallier le manque de main-d’œuvre en agroalimentaire. Le programme vient en aide aux entreprises pour faire face à ce défi et assurer la qualité constante de leurs produits, augmentant du même coup leur compétitivité», de commenter, dans un communiqué de presse, le ministre André Lamontagne.
«Cette aide financière du MAPAQ viendra assurément appuyer cette belle entreprise agricole de Saint-Joseph-du-Lac. Avec leur nouveau procédé d’automatisation, Le Verger Lamarche pourra ainsi accroître sa production afin de continuer de nous offrir leurs délicieux produits québécois. Félicitations à tous ceux qui ont fait en sorte que ce beau projet se réalise», d’ajouter, de son côté, la députée Sylvie D’Amours.
<h3>Faits saillants</h3>
Le programme d’investissement «Transformation alimentaire: robotisation et systèmes de qualité» permettra de contribuer à l’atteinte des cibles découlant de la Politique bioalimentaire 2018-2025 &#8211; Alimenter notre monde:
<ul>
<li>Obtenir un investissement de 15 milliards de dollars en production agricole, aquacole, dans les pêches et en transformation alimentaire.</li>
<li>Doubler la superficie en production biologique en encourageant le développement d’aliments biologiques transformés ainsi que leur certification.</li>
<li>Augmenter la part des entreprises agricoles et de transformation alimentaire québécoises qui adoptent des pratiques d’affaires responsables.</li>
</ul>

Saint-Joseph-du-Lac

Sylvie D'Amours

gouvernement du Québec

Mirabel (circonscription provinciale)

MAPAQ

Verger Lamarche

André Lamontagne

Québec verse une aide financière de 145 098 $ au Verger Lamarche

La Ville de Saint-Eustache est fière d’accueillir l’entreprise Domrex Pharma dans l’Innoparc Albatros. Spécialisée dans la distribution de dispositifs médicaux à travers le Canada, l’entreprise implantera une nouvelle ligne de production dans ses nouvelles installations de Saint-Eustache.
Le maire Pierre Charron s’est réjouit de cette annonce qui confirme l’attrait de l’Innoparc Albatros auprès des entreprises de pointe et favorise la création d’emplois spécialisés : « Nous souhaitons la plus chaleureuse des bienvenues aux propriétaires, gestionnaires et employés de Domrex Pharma. Nous sommes ravis d’apprendre qu’une dizaine d’emplois supplémentaires seront créés ici, à Saint-Eustache, afin de poursuivre la croissance de cette entreprise innovante, à qui nous souhaitons tout le succès espéré dans son nouvel environnement », a-t-il dit.
Pour sa part, le président directeur général de Domrex Pharma, M. Dominique Ferland, a tenu à ajouter : « Nous avons été séduits par l’environnement de l’Innoparc, avec ses infrastructures de qualité et la mise en valeur des espaces verts. Nous sommes convaincus d’avoir fait le bon choix pour l’avenir de notre entreprise en nous installant ici. Nous avons très hâte de débuter la construction de notre bâtiment dès cet automne ».

Innoparc Albatros

Domrex Pharma

Domrex Pharma poursuit sa croissance dans l’Innoparc Albatros

Ce 5 à 8 représente une belle occasion, pour les commerçants et entrepreneurs de la MRC de Deux-Montagnes, de se réunir en personne pour la toute première fois depuis plus d’un an. Surtout qu’ils auront la chance d’assister au grand dévoilement de la programmation 2021-22.
Des kiosques de dégustation, musique, et d’autres surprises seront au rendez-vous.
Les places étant limitées à 150 personnes afin de respecter les règles sanitaires, il faut réserver rapidement puisque seulement une soixantaine de places sont toujours disponibles
L’activité aura lieu, beau temps, mauvais temps. L’événement est gratuit pour les membres et au coût de 40$ pour les non-membres.
Pour toutes questions concernant cette activité, veuillez communiquer avec l’équipe de la CCI2M au 450 491-1991 ou à <a href="mailto:activite@cci2m.com">activite@cci2m.com</a>.
Un nouveau président
La CCI2M a par ailleurs récemment révélé avoir un nouveau président en la personne de Martin Forget, de l&#8217;entreprise Le Maître de l&#8217;Assurance!
Impliqué à différents degrés depuis le jour 1 à la CCI2M, Martin siège sur le conseil d&#8217;administration depuis maintenant 3 ans. Ayant à coeur sa chambre de commerce, Martin est prêt à relever le défi et à débuter son mandat avec confiance, rigueur et authenticité.
Tout au long de son mandat, le président de la CCI2M va s&#8217;assurer que la mission de la chambre soit mise de l&#8217;avant, que l&#8217;offre de services offerts aux membres reflète bien la réalité des entrepreneurs d&#8217;aujourd&#8217;hui et que la CCI2M reste l&#8217;alliée de la croissance économique de ses membres.
« Ayant une bonne écoute, de bons conseils et de belles valeurs », dit-on à son sujet, Martin assurera son rôle de président afin que la communauté entrepreneuriale soit bien représentée.

MRC de Deux-Montagnes

CCI2M

Martin Forget

La rentrée approche à la CCI2M

L’un des beaux succès de la bande dessinée québécoise au cours des dernières années est très certainement la série L’Agent Jean! destinée d’abord aux jeunes âgés de 8 à 14 ans. Publiée par Presses Aventure, un groupe de [<a href="http://www.groupemodus.com">www.groupemodus.com</a>], la série en question a, en effet, maintes fois été listée aux palmarès des ventes, comme en font foi les sept premiers tomes imprimés à plus de 200 000 exemplaires à ce jour.
Le succès de la série et de son auteur Alex A., qui a créé le personnage de l’Agent Jean alors qu’il n’avait que 11 ans, est relativement simple. L’univers dans lequel évolue l’Agent Jean est à la fois insolite, décalé et familier. Il met en scène des animaux rigolos et aux caractères variés. Les clins d’œil aux populaires séries d’espionnage, aux séries animées et aux jeux vidéo sont nombreux, ce qui, disons-le, est gagnant auprès des jeunes. Aussi, chaque album d’une centaine de pages et plus se présente sous la forme d’un comic book à l’américaine, avec une mise en page et un découpage très dynamiques. Et n’oublions pas ces couleurs éclatantes qui ressortent de chaque page. Simple, disions-nous, mais il fallait tout de même y penser!
Depuis qu’Alex A. a vu son premier album être finalement publié en 2011, 14 ans après qu’il ait créé l’Agent Jean et perfectionné sans cesse, six autres tomes ont paru, le plus récent – le septième donc – ayant pour titre L’ultime symbole absolu (Presses Aventure). Cette fois, l’Agence pour laquelle l’Agent Jean travaille fait une surprenante découverte. L’Agent Jean porte, en effet, sur une main, une étrange marque ayant une forme identique au symbole de l’Agence. La question se pose: est-ce que l’Agent Jean serait l’élu que l’Agence attend depuis 12 000 ans? La réincarnation même du fondateur de l’Agence? Il semble que oui, puisque le conseil des 12 de l’Agence donne à l’Agent Jean le statut d’agent AAA. Comme les piles! Cela ne fait pas le bonheur de l’Agent W.X.T. qui, lui, souhaite toujours une promotion qui ne vient pas après presque 20 ans de loyaux services. Et ajoutez à cela le retour de l’ennemi légendaire de l’Agence, à savoir le Castor, qui a un nouveau plan démoniaque à mettre en œuvre, bien évidemment, l’Agent Jean sera là pour tenter de renverser la situation.
À nouveau, l’auteur Alex A. signe ici un récit enlevant qui ne manque certes pas de situations rocambolesques et hilarantes bien servies par un personnage certes doué, surdoué même, mais combien bon enfant, gaffeur, maladroit et imprévisible. Les jeunes aimeront, se délecteront, bien évidemment, mais gagez que les plus vieux ne sauront résister à l’envie de découvrir, eux aussi, l’univers déjanté de l’Agent Jean! Et la bonne nouvelle, c’est que deux autres tomes de L’Agent Jean! sont à paraître en 2015, sans oublier qu’il y aura même une nouvelle série L’Agent Jean 2 de quatres bandes dessinées prévues à partir de 2016.
Bref, comme on dit, tout baigne pour l’Agent Jean!

L’Agent Jean: L’ultime symbole absolu

Et ils le sont encore davantage depuis que le bédéiste Tristan Demers, aidé d’une équipe de collaborateurs, a décidé de leur donner vie en adaptant l’univers des Trash Pack en bande dessinée. Déjà, deux titres, Brises d’ordures et Aventures et moisissures, ont paru et ont reçu un accueil des plus chaleureux de la part des jeunes âgés de 6 à 9 ans, à qui ces albums sont d’abord et avant tout destinés, et surtout pas à leurs parents.
Les différents personnages évoluent ici dans la ville de Trash Pack, un environnement paradisiaque pour eux puisqu’il est réputé pour ses dépotoirs, ses camions à ordures, ses restaurants abandonnés et ses déchets en tout genre. Ceux-ci, qu’il s’agisse des Trahies, des Parasites, des Contaminés, des Saletés et des Affreux, y vivent de courtes aventures rigolotes – une quarantaine pour chacun des deux titres – d’une page.
Né au mois de septembre 1972, l’auteur et dessinateur Tristan Demers est connu de tous, ou presque, puisqu’il est le créateur du personnage Gargouille et de la bande dessinée du même nom. Il a incidemment conçu ce personnage à l’âge de 10 ans et vu ses premières BD être publiées dans 56 numéros du magazine Gargouille, de 1983 à 1993. Il compte, en outre, une vingtaine d’albums mettant en vedette ce personnage. Aussi, on l’a vu comme chroniqueur et animateur dans de nombreuses émissions jeunesse, sans oublier qu’il a visité pas moins de 700 écoles et participé à plus de 260 salons du livre et foires internationales.
En 2006, Tristan Demers décide de mettre de côté ce personnage devenu l’un des plus connus de la bande dessinée québécoise pour lancer la série Cosmos Café. En plus d’avoir illustré plusieurs albums jeunesse et romans, Tristan Demers est aussi l’auteur d’un ouvrage documentaire intitulé Tintin et le Québec pour lequel il a reçu, en 2011, le prix du Grand Public La Presse/Radio-Canada dans le cadre du Salon du livre de Montréal.
Bref, avec une telle feuille de route, il faut parier sans trop se tromper que l’univers des Trash Pack, sous l’habile supervision de Tristan Demers et de ses acolytes auteurs et dessinateurs, a une espérance de vie de plusieurs et plusieurs années. Dans ce cas-ci, disons que la date d’expiration n’aura ici aucune signification. Que les parents se le tiennent pour dit! Et parions surtout qu’il se glissera plus d’un album des Trash Pack sous l’arbre de Noël.

Les Trash Pack

En compagnie de ses acolytes Big‑Bang et Horace, Kid Paddle enfile donc de nouveau, dans ce nouvel album intitulé Serial Player (Mad Fabrik), son inséparable casquette verte pour vivre de nouvelles aventures, toujours aussi rigolotes à lire.
Cette fois, on les retrouve notamment à la plage, à la maison, à l’école, à la salle de cinéma, au parc, à l’hôpital et, bien évidemment, à la salle d’arcade. Et quand les explications de papa ou la réalité l’ennuient, Kid Paddle sait comment transformer ces situations en épisodes de vie emplis d’imagination. On notera, aussi, au passage, quelques gags de son avatar, où cette fois, c’est Kid Paddle qui se fait signifier l’implacable «game over».
Bref, une série toujours des plus sympathique, et qui vieillit bien, que les plus jeunes vont parcourir avec grande joie. Et les plus vieux! Car, il faut le dire, eux aussi aiment bien les jeux vidéo, le gore et la science-fiction!
Bone: La conclusion
Après Le début et La suite, qui reprenaient respectivement les tomes 1‑2‑3 et 4‑5‑6, voilà que sort le troisième volume de l’intégrale de la série Bone, regroupant cette fois, sous le titre La conclusion (Presses Aventure), les tomes 7‑8‑9. Bone, rappelons-le, est une série américaine de l’auteur Jeff Smith au ton humoristique qui a vu le jour en 1991 et qui a, depuis, été traduite en 15 langues et vendue à des millions d’exemplaires.
Cette saga en 9 tomes met en vedette trois personnages tout blancs, aux crânes ronds et dégarnis, Fone Bone et ses cousins Phoney Bone et Smiley Bone qui, dès la toute première case du tome 1, doivent s&#8217;enfuir de Boneville à la suite de transactions douteuses de Phoney. Ceux-ci se retrouvent ainsi en territoire inexploré, perdus dans une vallée habitée par des personnages à l’allure humaine et d’étranges créatures. Cet ultime volume regroupe, on s’en doutera, les derniers rebondissements de cette fabuleuse et délicieuse saga à découvrir coûte que coûte.

Kid Paddle – Bone

Mirabel

Journal Infos Mirabel

passeport canadien

Bloc québécois

Louise Chabot

Jean-Denis Garon

Luc Desilets

travaux routiers

Saint-Janvier

Céline Pichet, de par son implication avec son événement Blanc Gourmand, veut redonner à Pallia-vie. Elle a bénéficié de plusieurs services avant, pendant et même après le séjour de son défunt mari, Jean Bouchard.



« On a eu le privilège de passer par Pallia-vie. C’est sûr qu’en rentrant là, tu sais que tu n’en ressors pas. Mais ça se fait dans le respect et la dignité », explique Céline Pichet, femme de feu Jean Bouchard, quant aux deux ans dont elle a bénéficié.



Non seulement, par son événement, elle veut amasser des sous pour l’organisme, mais elle souhaite aussi le faire connaître. « Il y a des Mirabellois qui ne savent pas qu’on couvre leur région », affirme Julie-Andrée Numainville, directrice adjointe de la fondation Pallia-Vie et responsable du développement philanthropique. En effet, cinq MRC sont couvertes par les services, soit Argenteuil, Mirabel, Pays-d’en-haut, Rivière-du-Nord et Thérèse-de&nbsp;Blainville.



<h2>Plus qu’un endroit où mourir</h2>



Pallia-vie est au départ, une maison de soins palliatifs située à Saint-Jérôme. Mais en plus de ces soins, elle offre également divers services d’accompagnement.



Ces services sont autant pour les patients que les proches-aidants. En plus des soins de fin de vie offerts dans les 12&nbsp;chambres, des services d’accompagnement en tout genre sont offerts. Petits et grands y ont droit, chacun à leur manière. Cela passe entre autres par la musicothérapie, les rencontres de groupe, etc.



« Il y a tout le côté psychologique, accompagnement et même après », souligne Céline, mentionnant avoir été appeler après le décès de son mari pour savoir comment elle vivait son deuil.



« C’est important de dire aussi qu’il n’y a pas d’obligation d’avoir un proche décédé à la maison de soins pour avoir droit aux services d’accompagnements. Si tu vis un deuil d’une personne qui était significative pour toi et que tu vis sur le territoire, tu peux appeler Pallia-vie », souligne Julie-Andrée, mentionnant que les enfants y ont aussi droit.



<h2>Un apport financier</h2>



Quelques années après l’ouverture de l’établissement de santé, une fondation du même nom a été créée afin d’amasser l’argent nécessaire pour son maintien. L’objectif&nbsp;: assurer un support sur tous les plans, et ce, gratuitement. C’est donc le soutien financier principal de la maison de soin palliatif. « C’est quand même 2,4&nbsp;M$, par année, qu’il faut pour faire vivre tous les services de Pallia-vie », rappelle la directrice adjointe de la fondation.



L’aspect du deuil est ainsi un élément important pour Julie-Andrée Numainville qui veut aider les gens à mieux le comprendre. « Il faut s’y préparer, parce que ça fait partie de la vie », souligne Céline Pichet. Elle-même souligne que l’état de son mari s’est dégradé du jour au lendemain. Il semblait en pleine forme avant que son cancer ne le frappe de plein fouet.



Palia-vie c’est&nbsp;:



&#8211; Une maison de soin palliatif &#8211; Six médecins en rotation constante présente de jour &#8211; Un service d’infirmières&nbsp;24/7 &#8211; Des préposés &#8211; Une travailleuse sociale &#8211; Des bénévoles qui, à eux seuls, représentent 10&nbsp;employés à temps plein (40&nbsp;h/semaine) en temps offert.



 



<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" width="516" height="90" src="https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/ijl.jpg" alt="" class="wp-image-85055" srcset="https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/ijl.jpg 516w, https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/ijl-327x57.jpg 327w, https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/ijl-96x17.jpg 96w" sizes="(max-width: 516px) 100vw, 516px" /></figure>

Pallia-Vie

Fondation Pallia-Vie

Pallia-vie: Un organisme qui soutient au travers de la maladie et du deuil

Un nouvel événement est en préparation pour la fondation Pallia-vie. Plusieurs partenaires importants sont comptés, tels le Parc régional éducatif Bois de Belle-Rivière et la Ville de Mirabel. Il sera question d’un souper gourmand rendu hommage aux proches décédés.



En hiver&nbsp;2021, Céline Pichet, veuve de feu Jean Bouchard, ancien maire de Mirabel, a voulu initier un événement afin de donner au suivant, sans vraiment savoir ce qu’elle voulait créer comme événement. L’ancien maire de Mirabel et sa famille a pu bénéficier de plusieurs services offerts par la maison de soins palliatifs Pallia-vie. « On veut vraiment boucler la boucle avec Jean », soutient-elle.



<h2>Toute une organisation</h2>



De fils en aiguille, le tout s’est formé pour en arriver à ce qui sera présenté le 8&nbsp;juillet prochain. De nombreux amis se sont impliqués d’une manière ou d’une autre pour rendre ce dernier hommage à l’homme qu’était Jean Bouchard. C’est ainsi que Stéphane Michaud, directeur du Parc régional éducatif Bois de Belle-Rivière, a été approché pour aider à l’organisation. « Je me suis fait une mission de perpétuer son œuvre », mentionne-t-il dans le peu de temps qu’il a pu accorder.&nbsp;



Le lieu choisi avait en lui-même une grande importance également pour l’ancien homme politique. En effet, le Parc était un de ses endroits favoris dans la ville. Il y allait régulièrement avec sa famille dès son arrivée dans la ville de Mirabel.



<h2>De la bonne bouffe</h2>



Il est donc question d’un repas gastronomique sous le chapiteau Mirabel, au Bois de Belle-Rivière. « Ça représente très bien Jean. C’était un épicurien. Il aimait les belles soirées », explique Céline. Chaque repas sera servi au centre des tables sous forme de plats à partager.&nbsp;



Plusieurs surprises sont à prévoir. Plusieurs symboles sont prévus afin de souligner le départ des êtres chers. « Déjà, dans notre rencontre, il se passe quelque chose, dans les émotions. Alors si on est capable de transmettre ça à nos invités, ça va être mission accomplie pour moi », déclare Julie-Andrée Numainville, directrice adjointe de la fondation Pallia-Vie et responsable du développement philanthropique, mentionnent l’implication de Jean Bouchard au Parc.



« On veut créer une atmosphère qui aidera à se remémorer les disparus. Tout en étant joyeux, il y aura des émotions présentes », ajoute la veuve de l’ancien maire.



Les invités à l’événement seront habillés de blanc, représentation des étoiles. « C’est un beau clin d’œil à l’astronomie et aux gens qu’on a perdu », mentionne Céline. Elle souligne d’ailleurs la présence de l’observatoire d’astronomie sur les lieux, mais également la spiritualité de cette représentation.



« Il n’y a pas meilleurs événements que si en retournant à son auto on se dit qu’on a vraiment vécu quelque chose de mémorable », affirme Mme&nbsp;Numainville.



<h2>Événement simple</h2>



L’objectif de la soirée est de réunir 300&nbsp;personnes. Les billets peuvent être achetés au coût de 150&nbsp;$. « Le don est dans le prix du billet », confirme la directrice adjointe de la fondation Pallia-vie. Le pourcentage n’est pas encore connu, comme plusieurs contrats avec des partenaires ne sont pas encore signés.



Le but reste malgré tout de garder la soirée accessible pour le plus grand nombre. Les deux femmes veulent ainsi permettre à tous ceux qui le veulent de venir passer un bon moment. « Il n’y a personne qui n’a pas vécu un deuil, que ce soit d’une personne proche ou même significative », ajoute Julie-Andrée Numainville.



<h2>D’autres événements ?</h2>



D’autres éditions seraient possiblement à venir. La directrice adjointe de la fondation espère en effet en faire un événement récurrent et symbolique de l’organisme. « Dès les premières rencontres, on avait plein d’idées. Alors d’année en année, si on veut modifier des choses pour que ce soit plus représentatif d’une personne, ça sera possible », conclut Julie-Andrée Numainville.



<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" width="516" height="90" src="https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/ijl.jpg" alt="" class="wp-image-85055" srcset="https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/ijl.jpg 516w, https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/ijl-327x57.jpg 327w, https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/ijl-96x17.jpg 96w" sizes="(max-width: 516px) 100vw, 516px" /></figure>

Un événement qui mélange Pallia-Vie et Jean Bouchard

La Coalition des Montérégiennes a dévoilé, en conférence de presse, de nouveaux plans de conservation du Mont Rigaud et des collines Montérégiennes. Établi sur cinq ans, ceux-ci s’arriment avec l’objectif du gouvernement de protéger 30% des milieux naturels d’ici 2030. Éco-corridors laurentiens, l’un des douze organismes affiliés, sera en charge des collines d’Oka.



« On travaille pour les monts des Laurentides, dont les collines d’Oka », précise Marilou Deschenes, coordonnatrice des programmes et du financement d’Éco-corridors laurentiens, à la suite de conférence de presse tenue en avril dernier« C’est pourquoi on a eu le mandat de faire un plan de conservation pour [celles-ci]. »



Si l’organisme s’est engagé dans le projet il y a environ un an, d’autres membres de la coalition travaillent depuis plus de vingt ans à la protection de leurs milieux respectifs. Ensemble, ils prévoient inciter les propriétaires, municipalités et gouvernements à poser des gestes concrets afin de « porter d’une même voix la connectivité des collines Montérégiennes », d’après Marilou Deschênes.



Un total de 150 M$ demandés



Lors de la COP 15 tenue en décembre dernier, le ministère de l’Environnement, de la Lutte contre les changements climatiques et de la Faune avait annoncé un montant « historique » de 650&nbsp;M$ attribué à la conservation de la biodiversité. Il est maintenant l’heure pour la coalition des Montérégiennes de réclamer une part de cette somme. L’organisation espère obtenir 60&nbsp;M$ du gouvernement provincial. Elle sollicite, en parallèle, 60&nbsp;M $ du gouvernement fédéral et 30&nbsp;M $ en donations privées, pour un total de 150&nbsp;M$.



« On a reçu du financement pour réaliser nos plans de conservation, maintenant, ce qu’on veut, c’est avoir du financement pour les mettre en œuvre. », déclare Marilou Deschênes. 



Des milieux vulnérables



Constituées d’une dizaine de massifs rocheux de même formation géologique, les collines Montérégiennes s’étendent de Mégantic jusqu’à Oka, en passant par le Mont Saint-Hillaire et le Mont Royal. À leur extrémité, les collines d’Oka se sous-divisent en huit petites formations réparties dans le parc national et les terres privées. Elles chevauchent la MRC de Deux-Montagnes et Mirabel.



En plus des changements climatiques et de la présence d’espèces exotiques envahissantes, le développement humain exerce des pressions sur les collines d’Oka et les « isole », selon&nbsp;Éco-corridors laurentiens.



«&nbsp;La création de routes fait des barrières au déplacement de la faune », explique Marilou Deschênes. « On se trouve dans une matrice à la fois très urbaine et très agricole, composée majoritairement de terrains privés. Notre territoire est donc très fragmenté et les collines d’Oka sont isolées de plus en plus. »



L’organisme souhaite donc rétablir les liens naturels entre les monts. Parmi les actions envisagées, il est notamment question d’intégrer des corridors écologiques locaux entre les collines, de recréer des zones riveraines le long des cours d’eau et de sensibiliser les propriétaires sur les pratiques en conservation.



Les fiches synthèses des plans de chaque mont ainsi qu’une expérience immersive sont disponibles au&nbsp;<a href="https://bit.ly/PlanRegionalMonteregiennes">https://bit.ly/PlanRegionalMonteregiennes</a>.

Un plan d’action est établi pour la conservation des collines d’Oka￼

En réponse à ce qui avait été promis par la Coalition avenir Québec (CAQ) l’automne dernier, huit projets d’hospitalisation à domicile verront le jour dans autant de centres de santé et de services sociaux de la province au courant des prochains mois, a annoncé la ministre déléguée à la Santé et aux Aînés, Sonia Bélanger, le 1er&nbsp;mai dernier.



Les établissements ciblés par ces projets se trouvent dans le Grand Montréal et dans la région de la Capitale-Nationale, et le Centre intégré de santé et de services sociaux (CISSS) des Laurentides sera de la partie.



Le président de la Fédération des médecins spécialistes du Québec (FMSQ), Vincent Oliva, ainsi que l&#8217;adjoint parlementaire du ministre de la Santé et député de Saint-Jérôme, Youri Chassin, étaient présents lors de l’annonce qui avait lieu au tout nouveau Pavillon de soins de santé mentale de l&#8217;Hôpital régional de Saint-Jérôme, un emplacement se voulant un clin d’œil au caractère innovateur du propos.



« On est particulièrement fiers, dans la région des Laurentides, de faire partie de ces précurseurs qui lancent ces initiatives », déclare Youri Chassin.



Il s’agit en effet de la «&nbsp;phase un&nbsp;» du processus. D’ici 2026, un total de 34&nbsp;projets d’hospitalisation à domicile devraient être déployés dans toutes les régions du Québec. L’Institut de la pertinence des actes médicaux (IPAM) devrait investir plus de 40&nbsp;M$ pour leurs réalisations, en pigeant dans l’enveloppe de la rémunération des médecins spécialistes. Vincent Oliva souligne que la FMSQ est fière de contribuer.



« La [Fédération] est heureuse d’être présente, principalement parce que c’est au bénéfice des patients, tout ça », affirme-t-il.



Une riposte à la crise 



Dans le cadre du programme, quelques professionnels de la santé se déplaceront s’ils doivent prodiguer des traitements aux hospitalisés à domicile. Autrement, ceux-ci seront assistés à distance par les équipes, composées d’une variété de spécialistes tels que des médecins et des infirmières, mais aussi des physiothérapeutes ou des ergothérapeutes. Parmi les bénéfices prévus, on compte une plus grande proximité avec les proches aidants et une meilleure autonomie, mais surtout un dégagement des lits hospitaliers.



« Les patients auront le même accès [aux services] que s’ils étaient dans un lit d’hôpital », précise Sonia Bélanger, qui reconnait que « la pression qui est exercée sur la santé et les services sociaux, en particulier dans le milieu hospitalier, s’est accrue dans les dernières années.&nbsp;»



Avec l’appui de la FMSQ, Québec espère désengorger les urgences et améliorer la performance du système de santé publique.



« C’est le genre de projet qui peut transformer le réseau », estime Vincent Oliva.&nbsp;

CISSS des Laurentides

Hospitalisation à domicile : le CISSS des Laurentides parmi les pionniers du projet￼

Eric Girard, ministre des Finances du Québec et député provincial de Groulx, était de passage à l’Impéria Hôtel et Suites, à Saint-Eustache, pour un diner-conférence qui lui a donné l’occasion de s’exprimer au sujet du plan budgétaire 2023-2024 déposé par le gouvernement du Québec en mars dernier.&nbsp;



« Les gens sont informés, ils sont intelligents, ils ont des bonnes questions et c’est important d’aller à leur rencontre », affirme Eric Girard lors d’une entrevue tenue sur place.



Plusieurs députés et maires de la région étaient présents en cette journée du vendredi 12&nbsp;mai dernier pour assister à l’événement organisé par la Chambre de commerce et d’industrie de Deux-Montagnes (CCI2M),&nbsp;en collaboration avec le bureau du député de Deux-Montagnes, Benoit Charette.



« C’est important pour nous d’être véritablement un porte-voix quand on entend parler des préoccupations de nos membres&nbsp;», souligne Jonathan Dupuis, président de la CCI2M.&nbsp;



Dans l’idée de renouveler le sujet, la conférence de M. Girard visait à montrer « l’arrière » du plan budgétaire, en approfondissant davantage sur les différentes motivations du ministère des Finances. Le ministre assure que la maturité acquise durant la pandémie transparait dans l’exercice.



«&nbsp;C’est le premier budget d’un deuxième mandat, rappelle-t-il. C’est très important, parce qu’on est plus expérimenté.&nbsp;»



« Un budget, c’est 15 G$ de dépenses, mais c’est 60 G$ de demandes, fait aussi remarquer le ministre. On doit faire des choix. »



Des priorités claires



Santé et éducation : tels sont les mots d’ordre du ministère des finances. C’est pourquoi près de 8&nbsp;G$, soit la moitié des investissements, sont dédiées aux deux principales «&nbsp;missions de l’état&nbsp;». «&nbsp;Il n’y a rien qu’on peut faire sans investir en éducation&nbsp;», affirme Eric Girard.



Le ministre met l’accent sur le cas des garçons francophones, pour qui la rétention à l’école est difficile. Selon lui, le système scolaire ne leur est pas assez motivant et stimulant, ce qui explique l’investissement de plus de 200&nbsp;M$ prévu pour la formation professionnelle. Quant à la santé, elle occupe 43&nbsp;% du plan budgétaire, d’après Eric Girard.&nbsp;



« On travaille pour avoir des services partout en région en santé mentale », indique-t-il.



Divers spécialistes, comme des intervenants scolaires, des médecins et des infirmières, sont sollicités pour pallier au manque de psychologues qui se fait présentement sentir.



« Tout le monde ne peut pas attendre d’avoir un rendez-vous chez le psychologue, regrette le ministre. Ça nous prend une approche multidirectionnelle.&nbsp;»



En outre, l’importance de l’environnement dans le plan budgétaire est sans précédent cette année, notamment en raison des engagements pris par Québec lors de la COP 15, en décembre dernier.



« En 2018, je ne vous aurais pas parlé de l’environnement, confie Eric Girard. Mais maintenant, l’environnement fait partie de l’ADN de ce qu’on veut faire. »



Plus de 900 M$ sont investis dans le plan de lutte aux changements climatiques. Par rapport à 2022, les investissements consacrés à l’environnement enregistrent une hausse de 18 %.



« Prudence et responsabilité »



Le budget est équilibré sur le long terme, selon le ministre des Finances. «&nbsp;Tout ce qu’on fait entre dans un cadre financier sur un horizon 15&nbsp;ans », affirme-t-il.



Eric Girard aborde la baisse d’impôt instaurée cette année, qui équivaut à un investissement gouvernemental de 9&nbsp;G$. «&nbsp;Permanente et dynamique&nbsp;», la mesure «&nbsp;n’aura et n’a aucun impact sur les services&nbsp;», assure le ministre.



« On ralentit la vitesse de réduction de la dette, pour pouvoir augmenter le potentiel économique », explique-t-il.



Il espère ainsi réduire le poids de la dette, qui s’élève à plus de 200&nbsp;G$, en 15&nbsp;ans plutôt qu’en 10&nbsp;ans, comme cela était initialement prévu. Quant aux risques de récession, ils ne sont pas à craindre, selon Québec. « Le scénario le plus probable, c’est une croissance de 0,6&nbsp;% en 2023 », avance Eric Girard.



En comparaison, l’année 2022 enregistrait une croissance de 2,6&nbsp;%. Le ministre spécifie que la ligne est maintenant mince entre une croissance et une légère récession. Il rappelle que le Québec demeure « bien positionné ».



« Dans l’ensemble, les données économiques que nous avons eues jusqu’à maintenant sont meilleures que nous l’avions prévu », termine-t-il.

Plan budgétaire provincial 2023-2024

Le ministre Eric Girard à la tribune de la CCI2M 

L’organisme communautaire Tous complices pour notre communauté (TCPNC) a procédé à la réouverture du Frigo collectif l’Antigaspilleur pour une troisième saison, une initiative menée en collaboration avec les Ressources communautaires ACJ&nbsp;+.



Pour la première fois, l’organisme a tenu à inaugurer le projet avec un lancement officiel, ce qui n’avait pas été possible à ce jour en raison de la pandémie. Il espérait ainsi informer un peu plus la population de la présence d’un tel comptoir alimentaire.



Ouvert à l’été 2021, le Frigo collectif l’Antigaspilleur est un point d’échange de denrées alimentaires libre-service jouant un rôle important pour les citoyens du Vieux Saint-Eustache et de ses environs. On y dépose ses surplus, on les échange pour d’autres items et, si le besoin s’en fait sentir, on s’en sert pour combler les manques dans son garde-manger.



« [Le Frigo collectif], c’est surtout pour réduire le gaspillage d’une part, et pour contrer l’insécurité alimentaire d’autre part », explique Maxime Laliberté, agent de changement pour TCPNC. 



<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" width="427" height="640" src="https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/lancement-frigo-427x640.jpg" alt="" class="wp-image-85078" srcset="https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/lancement-frigo-427x640.jpg 427w, https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/lancement-frigo-145x218.jpg 145w, https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/lancement-frigo-43x64.jpg 43w, https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/lancement-frigo.jpg 683w" sizes="(max-width: 427px) 100vw, 427px" /><figcaption>Tous complices pour notre communauté a tenu à organiser un lancement officiel du Frigo collectif, le 11 mai dernier.</figcaption></figure>



Prendre et donner



Les usagers sont libres de se servir dans le frigo ou d’y déposer de la nourriture 24&nbsp;heures sur 24, et 7&nbsp;jours sur&nbsp;7, à condition de respecter certains règlements, comme étiqueter et dater les emballages. En primeur cette saison, le Frigo collectif l’Antigaspilleur comporte un congélateur, prêté par le dépanneur Chez Rouxlaite, de Saint-Eustache. Il est donc maintenant possible pour les citoyens d’échanger de la viande et une variété de produits surgelés, un avantage au niveau de la conservation.



« Ça rend la chose beaucoup plus facile », affirme Maxime Laliberté.



Une demande importante



Selon Maxime Laliberté, près de 600&nbsp;donneurs et receveurs ont fait usage du frigo collectif lors des saisons précédentes. De ce nombre, 25&nbsp;% se trouvaient sous le seuil du revenu minimum. Aussi, un sondage réalisé en octobre 2022 suggère que plus de la moitié des utilisateurs du frigo le visitent en moyenne trois fois par mois ou plus.



«&nbsp;C’est quelque chose qui est nécessaire, qui est utilisé et qui rend beaucoup service&nbsp;», fait remarquer l’agent de changement.



TCPNC aimerait voir l’initiative se répandre sur tout le territoire de la MRC de Deux-Montagnes. Le Carrefour d’entraide de Saint-Placide devrait, d’ailleurs, ouvrir un frigo similaire dans les prochains temps.



« Il va y avoir un réseau de frigos collectifs dans la région, prévoit Maxime Laliberté. On va pouvoir se donner des conseils, s’entraider. »



Pour déposer des denrées au Frigo collectif l’Antigaspilleur, il suffit de se rendre à l’arrière du 306, rue Féré, à Saint-Eustache, accessible via la rue Petit.



Et pour en savoir davantage&nbsp;:&nbsp;<a href="https://www.facebook.com/frigocollectifsainteustache">www.facebook.com/frigocollectifsainteustache</a>.&nbsp;

Réouverture du Frigo collectif l’Antigaspilleur￼

L’événement a de nouveau été coanimé par le député de Rivière-des-Mille-Îles, Luc Desilets, et l’animatrice de radio et chroniqueuse, Peggy Béland. Une centaine de personnes se sont ainsi rassemblées incluant les participants, les nommés, les lauréats de l’an passé et les élus de la région.



Cette soirée, placée sous le thème de la Renaissance, avait pour but de rendre hommage aux citoyens de la circonscription qui ont contribué de façon exceptionnelle à la collectivité.



« Quelle belle soirée en compagnie des citoyens de Rivière-des-Mille-Îles où, ensemble, nous avons pris le temps de remercier et de reconnaître des personnes extraordinaires qui s’impliquent avec passion et dévouement dans notre belle circonscription. Je remercie, encore une fois, les participants qui se sont inscrits à ces prix et je félicite chaleureusement tous les gagnants et les gagnantes », a affirmé le député Luc Desilets.



<figure class="wp-block-image size-large"><img src="https://bn.nordinfo.com/wp-content/uploads/2023/05/prix-reconnaissance-gala-960x640.jpg" alt="Luc Desilets et Peggy Béland" class="wp-image-85542"/><figcaption>L’événement a été coanimé par le député Luc Desilets et l’animatrice de radio et chroniqueuse, Peggy Béland.</figcaption></figure>



<h2>Neuf citoyens honorés</h2>



En éducation, les colauréats sont Francis Lapointe et Jean-François Bélair pour leur grande implication auprès de la jeunesse en milieu scolaire, le premier au niveau académique avec ses activités robotiques et midi ping-pong et le deuxième au niveau sportif pour faire la promotion auprès des élèves d’un mode de vie sain par l’activité physique.



Dans les sports, Jean-François Savard a été honoré pour son implication auprès de l’Association de ringuette de Boisbriand et en tant qu’instigateur de la fusion avec Saint-Eustache, laquelle permet la pratique du sport au niveau régional.



En environnement, le prix a été remis à Michel Corbeil en tant qu’expert et pionnier dans le monde des plantes vivaces. Il a introduit plusieurs variétés provenant de pays étrangers au Québec, où il est LA référence en matière de plantes envahissantes. En addition, Michel Corbeil s’implique dans différents projets environnementaux, dont la protection des pollinisateurs.



Dans la catégorie arts et culture, la gagnante est Joëlle Doré-Hébert. La fondatrice de l’Académie des Arts Trouve ta voie est convaincue de la capacité de tout un chacun à développer ses aptitudes artistiques et à s’épanouir par l’art et l’expression créative.



Dans le milieu des affaires, Martin Roy de chez Christie Innomed s’est distingué. Celui-ci est reconnu comme un leader et un stratège dans son domaine d’expertise, l’innovation technologique dans l’industrie des soins de santé. L’entreprise offre des solutions à la fine pointe de la technologie permettant de dépister et diagnostiquer des pathologies plus rapidement et avec confiance.



Le prix pour l’engagement social (individu) a été décerné à Michel Goyer, pour son implication sans borne à Saint-Eustache depuis 45 ans. Il a, entre autres, donné son temps pour le développement de plusieurs organismes communautaires et offert son soutien à de nombreuses causes qui ont eu un impact réel dans la région.



Dans le domaine communautaire-organisme, la lauréate est Audrey Potvin pour son dévouement en tant que directrice générale de l’organisme La Libellule, lequel a pour mission d’offrir des services aux personnes vivant avec une déficience intellectuelle et le spectre de l’autisme ainsi qu’à leurs proches.



Finalement, le coup de coeur du député va à Simon Farsa pour sa présence et son incroyable sens de la communauté. Chaque année, par le biais de sa personne et de ses entreprises, il contribue généreusement à plusieurs activités et événements tenus dans la région, dont plusieurs à vocation sociale et communautaire.



« Je suis heureux d’avoir pu célébrer l’implication de toutes ces personnes qui ont remporté un prix. Les quatre villes de la circonscription ont aussi été bien représentées avec les nombreuses inscriptions. Résolument, cette troisième édition est un succès », se réjouit M. Desilets.

Rivière-des-Mille-Îles

Prix Reconnaissance Luc Desilets

Prix Reconnaissance Luc Desilets : et les gagnants sont…

«&nbsp;C’est un album qui laissera sa marque, j’en suis certaine. Je crois sincèrement qu’en me révélant avec ce projet de musique, je peux inspirer, contribuer aux changements. Pour moi, ce projet est le projet artistique d&#8217;une vie, une célébration de la résilience&nbsp;», lance, en entrevue, Marie Martine Bédard, une ancienne résidente de Deux-Montagnes installée à Sainte-Adèle depuis la fin de l&#8217;année 2016.



Certains se rappellent peut-être qu’elle a déjà été, et c’est d’ailleurs le cas, candidate à trois reprises (en 2004, 2006 et 2008) pour le Parti vert du Canada dans la circonscription électorale de Rivière-des-Mille-Îles. Après cette expérience politique, celle-ci s’est retirée de la vie publique pour compléter à distance des études au Berklee College of Music, une école de musique de Boston, aux États-Unis, pendant près d&#8217;une décennie.



<h2>Se remémorer son parcours de survivante</h2>



<figure class="wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio"><div class="wp-block-embed__wrapper">
<iframe loading="lazy" title="Accroche-toi encore ⏤ Marie Martine Bédard ( Vidéo officiel )" width="580" height="326" src="https://www.youtube.com/embed/N7AkaTwIlTM?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen></iframe>
</div></figure>



Sorti au début du mois d’avril dernier, « Projet hippocampe » est un album dédié à « la sensibilisation contre les violences sexuelles et au parcours de la survivante » qui a été rendu possible grâce à une bourse consentie par le Conseil des arts du Canada et à l’assistance de Nicolas Reeves (fils d’Hubert Reeves), artiste et chercheur pour NXI Gestatio, un laboratoire dédié à la recherche et à la création en arts, architecture, design et informatique.



En plus de développer un logiciel dans le cadre spécifique de ce projet, Nicolas Reeves a aussi fourni à Marie Martine Bédard un casque de 64 capteurs (EEG cap), grâce auquel elle a été en mesure de se remémorer successivement les différentes étapes de son parcours de survivante, depuis l’événement traumatique initial jusqu’à ce jour.



«&nbsp;Par la suite, les électroencéphalogrammes enregistrés furent convertis en ondes sonores avant de devenir des embryons mélodiques et rythmiques ou instruments à part entière dans l’œuvre et choisis de manière à correspondre à chacune des étapes de la survivance illustrées en neuf chansons&nbsp;», explique l’artiste, ajoutant que le terme « hippocampe&nbsp;» fait ici référence à l’hippocampe du cerveau dans lequel sont enregistrés les phénomènes traumatiques.



<h2>Un voyage inédit, de la noirceur à la lumière</h2>



Présenté à La petite église (271, rue Saint-Eustache, Saint-Eustache) en marge de la Semaine des victimes et survivants d&#8217;actes criminels et en partenariat avec le Café Parenthèse, ce spectacle inaugural de l’album « Projet hippocampe&nbsp;» sera l’occasion d’en découvrir des extraits.



L’artiste sera accompagnée sur scène de Nicolas Reeves, qui agira à titre de maître de cérémonie, mais aussi de Jean-François Lemieux, à la basse, Christine Roberge, à la guitare, et Sandra Boyer, à la batterie. Tous proposeront au public «&nbsp;un voyage inédit, de la noirceur à la lumière, où les arts technologiques et numériques rencontrent de manière singulière la chanson populaire&nbsp;».



Cofondatrice du mouvement <a href="http://www.facebook.com/quebeccvs/?locale=fr_CA">Québec contre les violences sexuelles</a>, créé en 2016, Mélanie Lemay, accompagnée de survivantes, se joindra à Marie Martine Bédard pour une prestation et une prise de parole.



«&nbsp;Je veux permettre aux survivantes et survivants de se sentir moins seuls. Je veux contribuer aux changements et c’est en libérant ma parole que d’autres trouveront la force de libérer la leur&nbsp;», soutient Marie Martine Bédard pour mieux situer la démarche qu’elle mène depuis plus de deux ans maintenant.



Des billets pour assister à ce spectacle sont en vente sur le site <a href="https://mmbedard.com">https://mmbedard.com</a> au coût réduit de 15&nbsp;$ (-&nbsp;25&nbsp;%). Des billets seront aussi disponibles à la porte de La petite église au coût de 20&nbsp;$ selon la formule du premier arrivé, premier servi. Le spectacle débutera à 19&nbsp;h&nbsp;30, mais les portes de la salle seront ouvertes à partir de 18&nbsp;h&nbsp;30.



Pour suivre Marie Martine Bédard sur Facebook&nbsp;: <a href="http://www.facebook.com/mmbedard.music/">www.facebook.com/mmbedard.music/</a>; pour visionner ses vidéos&nbsp;: <a href="https://www.youtube.com/channel/UCEe9SAuYjVNzGb3aWOac8oQ">https://www.youtube.com/channel/UCEe9SAuYjVNzGb3aWOac8oQ</a>.

musique

La petite église

Marie Martine Bédard

Un projet musical visant la sensibilisation contre les violences sexuelles

C’est ce dimanche 28 mai, de 10 h à 12 h, que Leucan Laurentides-Lanaudière organise son Défi têtes rasées Leucan, présenté par Proxim, qui aura lieu au Parc du Domaine Vert, à Mirabel, sous la présidence d’honneur de Cathy Laroche, vice-présidente communications, marketing et médias pour le groupe ALBI le Géant. Lors de cet événement régional, des participants engagés et solidaires se feront raser les cheveux en soutien aux enfants atteints de cancer et leur famille. Parmi eux, Guillaume, papa du jeune porte-parole Jacob, relèvera avec fierté le Défi. En 2019, alors qu’il était âgé de trois ans, Jacob a reçu un diagnostic de leucémie aiguë lymphoblastique à chromosome de Philadelphie. Maintenant âgé de sept ans, Jacob est en rémission et en pleine forme. Année après année, cette activité de financement majeure de Leucan Laurentides-Lanaudière mobilise la communauté afin d’offrir des services aux familles d’enfants atteints de cancer, comme celle de Jacob. C’est aussi un geste de soutien envers les enfants qui subissent, lors de la chimiothérapie, une modification de leur image corporelle par la perte des cheveux. Vous voulez soutenir un participant ou un groupe ? Il n’est pas trop tard ! Il suffit tout simplement de se rendre sur le <a href="https://www.tetesrasees.com/fr/">www.tetesrasees.com/fr/</a>. Et bon Défi à ceux et celles qui y prendront part !



Un mot, par ailleurs, pour vous signaler que l&#8217;Appui pour les proches aidants, un organisme provincial qui vise à faciliter le quotidien et à préserver la santé, le bien-être et la qualité de vie des proches aidants, va investir 393&nbsp;000&nbsp;$ dans la région des Laurentides pour des services aux personnes proches aidantes. Parmi les 68&nbsp;projets qui bénéficieront de ce soutien financier à travers le Québec, dont 12 ont été retenus dans la région des Laurentides, mentionnons ceux portés par l’Académie des arts Trouve ta voie et par La Libellule. Les projets sélectionnés cette année, qui totalisent 8&nbsp;M$, s’adressent aux personnes proches aidantes d’enfants et d’adultes de moins de 65 ans. Pour en savoir davantage sur l’Appui pour les proches aidants&nbsp;: <a href="https://www.lappui.org/">www.lappui.org/</a>.



Sur ce, bonne semaine, ici chez vous&nbsp;!

Ici chez vous

Leucan

Défi têtes rasées Leucan

Appui pour les proches aidants

Le Défi têtes rasées Leucan, c’est ce dimanche 28 mai !

Porté par un tout nouveau comité organisateur, l’événement sera placé sous la présidence d’honneur de Marion H. Gérard, une artiste-peintre née en France et installée depuis plusieurs années déjà à Saint-Eustache qui, avec d’autres, a organisé les quatre premières éditions.



« C’est chouette de voir que quelque chose dont on a été fondateur continue dans le temps. C’est émouvant et cela me fait penser à cette phrase que j’ai écrite il y a quelques années : ‘’Les impressions de l’enfance sont importantes, car elles fixent les couleurs de l’art’’. La peinture, c’est vraiment la fixation de nos couleurs personnelles. Nous sommes tous des artistes totalement différents, et si complémentaires. C’est donc merveilleux d’avoir ce Symposium des Patriotes qui réunit des artistes aussi merveilleux et remarquables », a mentionné la présidente d’honneur, lors d’une récente conférence de presse tenue sur les lieux mêmes où se déroulera l’événement.



Pour sa part, le conseiller municipal responsable des arts et de la culture à la Ville de Saint-Eustache, Raymond Tessier a salué non seulement le retour souhaité de sa part de ce Symposium des Patriotes, mais aussi le choix de Marion H. Girard comme présidente d’honneur.



« Personnellement, j’ai toujours eu une bonne opinion d’elle. Marion, c’est le plus bel exemple d’une personne arrivée au Québec qui s’est intégré et qui nous a fait découvrir ses talents. C’est un excellent choix », a-t-il dit, tout en invitant la population de Saint-Eustache et des environs à assister à ce Symposium des Patriotes.



<h2>Au programme de ce Symposium des Patriotes</h2>



<figure class="wp-container-2 wp-block-gallery-1 wp-block-gallery has-nested-images columns-default is-cropped">
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" width="1024" height="683" data-id="85023" src="https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/bb-symposium-peinture-2023_04.jpg" alt="" class="wp-image-85023" srcset="https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/bb-symposium-peinture-2023_04.jpg 1024w, https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/bb-symposium-peinture-2023_04-327x218.jpg 327w, https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/bb-symposium-peinture-2023_04-960x640.jpg 960w, https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/bb-symposium-peinture-2023_04-96x64.jpg 96w, https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/bb-symposium-peinture-2023_04-768x512.jpg 768w, https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/bb-symposium-peinture-2023_04-615x410.jpg 615w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /><figcaption>Photo Benoît Bilodeau – Marion H. Gérard, présidente d&#8217;honneur, et Karine Janelle, présidente du comité organisateur.</figcaption></figure>



<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" width="1024" height="683" data-id="85024" src="https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/bb-symposium-peinture-2023_02.jpg" alt="" class="wp-image-85024" srcset="https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/bb-symposium-peinture-2023_02.jpg 1024w, https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/bb-symposium-peinture-2023_02-327x218.jpg 327w, https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/bb-symposium-peinture-2023_02-960x640.jpg 960w, https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/bb-symposium-peinture-2023_02-96x64.jpg 96w, https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/bb-symposium-peinture-2023_02-768x512.jpg 768w, https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/bb-symposium-peinture-2023_02-615x410.jpg 615w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /><figcaption>Photo Benoît Bilodeau – Les membres du nouveau comité organisateur de ce Symposium des Patriotes.</figcaption></figure>
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Pour cette cinquième édition, le nouveau comité organisateur présidé par Karine Janelle a confié la sélection des artistes-peintres participants à un jury indépendant. Le choix s’est effectué parmi les 120 artistes qui avaient manifesté leur intérêt de prendre part aux éditions de 2020 et de 2022.



Quant au symposium proprement dit, il débutera le samedi 27 mai, dès 10 h le matin, alors que les artistes-peintres participants peindront devant le public jusqu’à 17 h. Puis, de 17 h 30 à 19 h 30, un « 5 à 7 » sous le grand chapiteau réunira des artistes avec la présidente d’honneur.



Le lendemain, le dimanche, les artistes-peintres seront de retour devant leurs chevalets à partir de 10&nbsp;h et jusqu’à 15&nbsp;h. La clôture de l’événement se fera à 15&nbsp;h&nbsp;30 avec le dévoilement des prix.



Aussi, l’événement sera l’occasion de voir l’évolution d’une œuvre collective que réaliseront sur place les artistes invités sur trois bacs de jardinage. Ces bacs feront l’objet d’un tirage à la fin de l’événement parmi les visiteurs qui auront acheté un billet.



Également, les organisateurs ont prévu des activités destinées plus particulièrement aux enfants, dont un accès exclusif au «&nbsp;Sympo des minis&nbsp;», un chapiteau rempli de toiles créées par les artistes du Symposium qui seront vendues à un prix symbolique de 20&nbsp;$. De plus, une chasse aux trésors sera organisée afin de permettre aux jeunes et moins jeunes de mieux connaître les artistes qui seront sur place. Aussi, le samedi après-midi, les enfants pourront s’inscrire à l’atelier «&nbsp;Mon portrait animal&nbsp;» animé par l’artiste-peintre Stef Heendrickxen.



Enfin, au nom du comité organisateur, Karine Janelle a tenu à souligner l’important support financier de la Ville de Saint-Eustache, sans qui la tenue du symposium n’aurait pas été possible. Elle s’est également dite «&nbsp;très reconnaissante&nbsp;» du soutien professionnel des membres du Service des arts et de la culture de la Ville de Saint-Eustache.



Notons que plusieurs partenaires et commanditaires soutiennent ce Symposium des Patriotes. Pour découvrir qui ils sont, tout comme pour en savoir davantage, il suffit de consulter le <a href="http://www.sympodespatriotes.com">www.sympodespatriotes.com</a>. La manoir Globensky est situé, précisons-le, au 235, rue Saint-Eustache.

Marion H Gérard

arts visuels

manoir Globensky

Raymond Tessier

Symposium des Patriotes

Après deux éditions annulées, le Symposium des Patriotes est de retour

La fin de semaine du Salon du livre de Mirabel, du 5 au 7 mai dernier, s’achevait et il était déjà possible de souligner le succès de l’événement. 



Bien qu’il y ait eu un changement de date vis-à-vis des dernières années, le succès a fait briller les auteurs présents. En effet, l’achalandage a augmenté cette année. On approche en effet des 700&nbsp;visiteurs, contre moins de 500 pour l’année dernière.



« On a plus de monde pour moins de journées », souligne Tricia Lauzon, organisatrice du Salon du livre de Mirabel et présidente de la maison d’édition Lo-Ély. Les objectifs n’ont pas été atteints, mais vu la température plus que clémente, l’organisatrice ne s’en étonne pas.&nbsp;



Malgré tout, plusieurs auteurs se sont ajoutés au lot déjà bien rempli de la dernière édition. Plusieurs invités d’honneur ont également défilé afin d’offrir des dédicaces aux visiteurs passant à leur kiosque. « On avait entre autres Jocelyne Cazin qui n’avait pas pu être là l’année dernière à cause de la Covid », explique Tricia. Anne Robillard et Sylvie Payette ont également été présentes quelques heures.



Cette nouvelle souligne d’ailleurs la présence du salon la première fin de semaine de mai au centre culturel du complexe du Val-d’Espoir, encore pour plusieurs années. En effet, l’organisation a pu signer un contrat annuel avec la Ville de Mirabel pour ainsi s’assurer sa place dans la plage horaire du centre culturel au même moment. Cela permettra de continuer à offrir l’entrée gratuite aux gens de passage.



<h2>Devancer de quelques semaines</h2>



En devançant le salon en mai, Tricia Lauzon souhaite pouvoir attirer les écoles des environs à venir les visiter et donner le goût de la lecture à leurs élèves. Au mois de juin, c’était la période d’examen, alors l’idée de devancer devenait plus intéressante. « On était rendue en janvier pour envoyer des informations dans les écoles. Mais c’est trop tard pour eux. Il faut envoyer ça en septembre », affirme Tricia. Les dates fixes assureront donc une meilleure organisation plusieurs mois à l’avance.&nbsp;



Pour l’instant l’idée est de rester à une fin de semaine de trois jours, au lieu des quatre jours de la dernière édition. Elle ne met cependant pas de côté la possibilité de rajouter une journée si l’engouement des écoles se fait sentir. « C’est sur que s’il y a une forte demande dans les écoles et qu’on est obligé d’être concentré uniquement le vendredi, on en rajoutera une autre », concède-t-elle.



« Plutôt que de faire une table ronde, les sous ont été mis sur la publicité pour encourager l’achalandage » ajoute l’organisatrice quant aux montants amassés par commandite. Une compagnie spécialisée a donc été engagée en plus de mettre des affiches pour être le plus visible possible.&nbsp;



« Pour les deux ou trois prochaines années, on veut vraiment axer sur la publicité, pour que les gens sachent qu’on est là », conclut-elle.

Salon du livre de Mirabel

Salon du livre de Mirabel: Une belle fin de semaine et un record d’achalandage

Lors du dernier conseil municipal, le 8&nbsp;mai dernier, le conseil a accordé une modification dans le zonage du terrain sur lequel sera bâti le projet Synergie Mirabel. Le développement ne sera ainsi plus de 54&nbsp;logements, comme prévus initialement, mais bien 62.



« On fait le devoir de la Ville&nbsp;: mettre en place les outils pour sa réalisation, comme c’est un projet qui est demandé. Mais on ne peut faire plus », soutient Patrick Charbonneau, maire de Mirabel.



Ceci relance donc la question de l’avancement du projet Synergie Mirabel. Jusqu’à maintenant, aucune machinerie n’est sur place, alors que les travaux devaient débuter dès le printemps.



Un appel à la promotrice du projet, Martyne Huot, nous explique les délais. « Il n’a pas vraiment de développement. On est toujours en attente d’une lettre officielle de Transport Canada », explique-t-elle. Elle souligne au passage qu’elle souhaite encore et toujours réaliser le projet.&nbsp;



Mme&nbsp;Huot a fait plusieurs appels au cabinet du ministre des Transports pour avoir plus de détails. « C’est toujours la même chose&nbsp;: c’est en traitement. On nous dit qu’il n’y a pas lieu de s’inquiéter », souligne-t-elle.



Synergie Mirabel en est donc encore à l’étape de la demande de permis à la Ville. Martyne Huot mentionne cependant pouvoir déposer ses demandes en juin, mais qu’il n’y aurait pas d’enjeux pour cette partie.



« Les gens ont tellement hâte que de leur annoncer la bonne nouvelle, ça va être génial », conclut-elle.



Le député de Mirabel, Jean-Denis Garon, tient malgré tout à rassurer la population. «&nbsp;Nous continuerons à suivre le dossier Synergie Mirabel de très près en nous assurant que les partenaires demeurent en communication. Comme convenu, dès lors que le promoteur fournira les plans de construction, Transport Canada procédera à la levée de servitude. Je m’attends à ce que les engagements pris de part et d’autre soient respectés dans l’intérêt de nos aînés&nbsp;», affirme-t-il.



<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" width="516" height="90" src="https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/ijl.jpg" alt="" class="wp-image-85055" srcset="https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/ijl.jpg 516w, https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/ijl-327x57.jpg 327w, https://bn.leveil.com/wp-content/uploads/2023/05/ijl-96x17.jpg 96w" sizes="(max-width: 516px) 100vw, 516px" /></figure>

Synergie Mirabel

Projet Synergie Mirabel: Quelques longueurs, mais ça avance toujours!

NICOLE GAGNON RIOUX
De Saint-Eustache, le 7 mai, à l’âge de 69 ans, est décédée Nicole Gagnon Rioux, veuve de Gaston Rioux. Elle laisse dans le deuil ses enfants Robert (Carolyne) et Manon (Yves), ses six petits-enfants: Maryline, Valérie, Audrey, Rémi, Laurie et Fanny, son frère, Roger (Richard). La famille recevra les condoléances le samedi 17 mai, dès 10 h 30, au Complexe funéraire Goyer, de Saint-Eustache. Les funérailles seront célébrées à 12 h 30 en l’église Saint-Eustache, suivies de l’inhumation au cimetière de Saint-Jérôme.
ALBERT CAMPEAU 
De Saint-Eustache, le 8 mai, à l’âge de 67 ans, est décédé Albert Campeau, époux d’Adeline Garneau. Outre son épouse, il laisse dans le deuil ses enfants Raymond (Ginette), Patrick, Daniel, ses petits-enfants Émily et Tommy. La famille recevra les condoléances le mardi 20 mai, de 14 h à 17 h et de 19 h à 21 h, au Complexe funéraire Goyer, de Saint-Eustache. Une liturgie sera célébrée en sa mémoire, ce même jour, à 20 h, en la chapelle du complexe.
CÉLINE DUMAS
De Montréal, le 9 mai, à l’âge de 66 ans est décédée Céline Dumas, fille de feu Eugène Dumas et de Marie-Ange Arsenault. Elle laisse dans le deuil sa sœur, Françoise, et son frère, Pierre, ses neveux et nièces Caroline, France, Pierre et Yves. La famille recevra les condoléances le dimanche 18 mai, de 11 h à 14 h, au Complexe funéraire Goyer, de Saint-Eustache. Un hommage lui sera rendu à 14 h en la chapelle du complexe. Des dons à la Société québécoise du cancer seraient appréciés.
MARIE-ANGE BLAIS GAUTHIER
De Saint-Eustache, le 10 mai, à l’âge de 91 ans, est décédée Marie-Ange Blais, retraitée de l’Hôpital de Saint-Eustache et épouse de feu Hervé Gauthier. Elle laisse dans le deuil ses enfants Robert (Micheline), Lyne (Jean-Pierre), Michel (Christiane), Diane (Jean-Pierre) et France (Richard), ses petits-enfants Richard, François, Benoit, Marc, Sarah, Marie-Michel, Sophie, Caroline et Anne. La famille recevra les condoléances le lundi 19 mai, de 14 h à 17 h et de 19 h à 22 h, et le mardi 20 mai, à compter de 9 h. Les funérailles auront lieu le mardi 20 mai, à 11 h, en l’église Saint-Eustache. L’inhumation suivra au cimetière du même endroit, sous la direction du Complexe funéraire Goyer, de Saint-Eustache. Des dons à la Fondation du Manoir de Saint-Eustache seraient appréciés.
SERGE ROBERT
De Deux-Montagnes, le 12 mai, à l’âge de 81 ans, est décédé Serge Robert, époux de Jeannine Goode, et père de feu Isabelle (Carlo). Outre son épouse, il laisse dans le deuil ses filles Anne (André), Dominique (Ange-Aimé), Kate, Marie (Daniel) et Christine (Bob), sa sœur, Kathleen (Jocelyn). La famille recevra les condoléances le samedi 17 mai, dès 9 h, au Complexe funéraire Goyer, de Saint-Eustache. Les funérailles seront célébrées à 11 h en l’église Saint-Agapit, à Deux-Montagnes, suivies de l’inhumation au cimetière du même endroit. Des dons à la Société Alzheimer seraient appréciés.
Aux familles en deuil, L’ÉVEIL offre ses plus sincères condoléances.
N. R.

Les décès – 17 mai 2014

FERNANDE TAILLEFER RENAUD 
À Saint-Eustache, le 17 mai, à l’âge de 86 ans, est décédée Fernande Taillefer, épouse de feu Henri Renaud, précédée de ses fils Jean-Guy et Jean-Luc. Elle laisse dans le deuil ses enfants Louise (Normand), Denise (Pierre), Jacques (Denise), Claude (Louise) et Gilles (Sylvie). La famille recevra les condoléances le samedi dès 9 h, au Complexe funéraire Goyer, de Saint-Eustache. Les funérailles auront lieu à 11 h en l’église Saint-Eustache, suivies de l’inhumation au cimetière du même endroit. Des dons à la Fondation du Manoir Saint-Eustache seraient appréciés.
 
JEAN-CLAUDE MARTEL
De Rosemère, le 18 mai, à l’âge de 83 ans, est décédé Jean-Claude Martel, époux de feu Rollande Cyr. Il laisse dans le deuil ses enfants Judith (Yves) et Denis (Élaine), ses petits-enfants Sophie, Sarah, Cédrik, Jean-Sébastien et Charles-David. La famille recevra les condoléances le samedi 24 mai, à compter de 12 h, au Complexe funéraire Goyer, du secteur de Saint-Augustin, à Mirabel. Les funérailles auront lieu à 14 h, en l’église Sainte-Scholastique et l’inhumation suivra au cimetière du même endroit.
 
LOUISE LALANDE BÉLISLE
À Saint-Eustache, le 21 mai, à l’âge de 75 ans, est décédée Louise Bélisle, épouse de Claude Lalande. Outre son époux, elle laisse dans le deuil sa fille, Christiane, sa petite-fille, Laurence, ses sœurs Simone (Conrad), Denise (Gilles) et Margot (Ghislain), son frère, Maurice (Lucie). La famille recevra les condoléances le vendredi 30 mai, de 14 h à 17 h et 19 h à 22 h, et le samedi 31 mai, dès 9 h, au Complexe funéraire Goyer, de Saint-Eustache. Une liturgie de la parole sera célébrée le samedi 31 mai, à 11 h, en la chapelle du salon. Des dons à l’Institut de cardiologie de Montréal seraient appréciés.
 
Aux familles en deuil, L’ÉVEIL offre ses plus sincères condoléances.
N. R.

Les décès – 24 mai 2014

ANDRÉ DESMARAIS
À Saint-Eustache, le 20 mai, à l&#8217;âge de 68 ans, est décédé André Desmarais, époux de Marie-Reine Chalifoux, demeurant à Sainte-Marthe-sur-le-Lac. Il laisse dans le deuil ses enfants Pierre-André, Marie-Ève (Dave) et son petit-fils Xavier. Le service religieux aura lieu à l&#8217;église Saint-Eustache, le vendredi 30 mai, à 11 h, et la famille recevra les condoléances à partir de 10 h.
 
DANIEL GOYETTE
À Mirabel, le 21 mai, à l’âge de 54 ans, est décédé Daniel Goyette. Il laisse dans le deuil ses frères et sœurs Yolande (France), Lise (Alain), Robert, Pierre, Yves, Monique (Alain), Éric (Sherryl). Il a été confié au Complexe funéraire Goyer, de Saint-Eustache.
 
ROLLANDE PAQUIN 
À Saint-Eustache, le 21 mai, à l’âge de 89 ans, est décédée Rollande Paquin, épouse de feu Marcel Brunet. Elle laisse dans le deuil ses enfants: Louise (Benoit), Gilbert (Sylvie), ses sœurs Gertrude (feu Doria), Thérèse (Marcel), Lucille (Wilfred), son frère Gérard (feu Alice). La famille recevra les condoléances le samedi 31 mai, de 9 h à 12 h et de 14 h à 16 h, au Complexe funéraire Goyer, de Saint-Eustache. Une liturgie de la parole sera célébrée ce même jour à 16 h, en la chapelle du salon.
 
 
Aux familles en deuil, LA CONCORDE offre ses plus sincères condoléances.
N. R.

Les décès – 28 mai 2014

Dans cette série, le scénariste né en 1964 à Marseille a pris pour départ la ville de New York et l’a transposée en univers parallèles, où celle‑ci devient New Byzance, New Harlem et New York, trois villes qui donnent d’ailleurs le titre des trois sous‑séries d&#8217;Uchronie[s]. Chacun de ces trois univers a fait l’objet d’une trilogie, donc neuf albums au total parus entre 2008 et 2010, le tout complété par un dixième album intitulé tout simplement Uchronie[s], paru celui‑là en 2011.
Voilà que Corbeyrand récidive avec ses «uchronie[s]» par le biais d’un nouveau cycle de sa saga et une intrigue se déroulant cette fois dans les villes de New Beijing, New Moscow et New Delhi. Le cycle indien, celui de New Delhi donc, a aussi la particularité d’être dessiné par le Québécois Louis Lachance. Né en 1965, celui‑ci a surtout œuvré dans les comic books pendant une dizaine d’années pour Claypool Comics, puis dans l’illustration. En 2012, il est revenu à la bande dessinée, francophone cette fois, avec la série jeunesse Les Topinambus (Guérin), ainsi qu’avec New Delhi.
Dès les premières pages du premier tome de New Dehli (Glénat), le lecteur se retrouve dans la grouillante New Delhi. Dans cette réalité, le peuple indien est celui qui domine la planète, mais son gouvernement est désespérément à la recherche de solutions pour pallier les pénuries d’eau, d’énergie et de nourriture. Il y a surtout ces yogis d’élite qui pratiquent l’exploration dimensionnelle, dont Abha, 20 ans. Il y a aussi sa sœur, Lakshmi, 15 ans, qui rêve de la rejoindre. Pour en faire partie, Lakshmi aura cependant une mission: surveiller sa grande sœur Abha soupçonnée d’avoir eu un contact avec un sujet surveillé, ce qui lui est interdit. La suite des évènements ne leur sera pas facile&#8230;
Le lecteur a ici droit à un récit qui, combiné aux titres de New Beijing et New Moscow, tient bien la route et à un nouveau cycle d’uchronies qui n’est pas sans intérêt. Quant à notre Québécois, disons, sans chauvinisme, que celui‑ci s’en tire fort bien.

Uchronie[s]: New Delhi

Car, ce qui demeure une particularité propre aux premières aventures de Lucky Luke, c’est le souci qu’avait le génial Goscinny d’y insérer des éléments inspirés de faits réels. Goscinny a sans aucun doute écrit les meilleurs scénarios des aventures de Lucky Luke entre 1955 et 1978. C’est lui qui a créé la chanson de fin et qui a ajouté de nouveaux personnages secondaires face au cow‑boy comme, bien évidemment, les frères Dalton.
Dans cet ouvrage de 128 pages et intitulé Les personnages de Lucky Luke et la véritable histoire de la conquête de l’Ouest (Historia), des spécialistes de BD bien connus en France et en Belgique, ainsi que quelques grands spécialistes de l’histoire des États‑Unis, s’attardent plus particulièrement sur 11 albums des aventures de Lucky Luke. Parmi ceux retenus, mentionnons Des rails sur la prairie (le premier scénario de René Goscinny paru en 1955), Les cousins Dalton, en passant par Calamity Jane, La diligence, Ma Dalton ou encore Le fil qui chante.
Pour chacun des albums retenus, trois pages sont consacrées au contexte qui a mené au résultat final de l’aventure que les deux bédéistes ont livré à l’époque. Puis, les pages de l’ouvrage s’ouvrent sur l’aspect historique qui a inspiré Goscinny, par exemple l’arrivée de la locomotive ou encore l’apparition du télégraphe. Bien sûr, il y est question des vrais Dalton, Billy the Kid et Calamity Jane.
Bref, voici ici un ouvrage fort bien documenté qu’offre ici Historia aux amateurs de bande dessinée, et surtout aux fans de Lucky Luke. Précisons que l’ouvrage a été tiré à 200 000 exemplaires distribués en France, en Belgique, en Suisse et au Québec. Si l’ouvrage connaît le succès escompté, il devrait y avoir un second tome. Avec plus de 70 albums parus à ce jour, il y a certes place à fouiller encore dans l’histoire fabuleuse du Far West que Lucky Luke nous a fait connaître.

Les personnages de Lucky Luke

Personnage culte de la bande dessinée québécoise, qu’ont créé Réal Godbout (scénario et dessins) et Pierre Fournier (scénario), Red Ketchup est, comme son supérieur au FBI l’a décrit, tout à fait increvable. C’est d’autant plus vrai que Red Ketchup vit depuis 2007, grâce aux bons soins de la maison d’édition québécoise La Pastèque, une deuxième vie. En effet, La Pastèque, qui fête cette année ses 15 ans, a entrepris de rééditer l’ensemble des aventures de l’agent albinos qui carbure aux pilules et autres substances nocives.
Pour ceux et celles qui ne connaissent pas encore Red Ketchup, sachez qu’il est apparu pour la première fois, en 1982, dans une aventure de Michel Risque (personnage également créé par Godbout et Fournier) dans la défunte revue Croc. Puis, Red Ketchup a eu droit à ses propres aventures en solo dans la défunte revue Le Titanic, lesquelles ont été publiées de 1988 à 1995.
C’est là qu’entre en jeu La Pastèque qui, depuis 2007, a donc pris sur elle de rééditer l’ensemble des aventures de Red Ketchup en albums, à raison d’un par année. Une intégrale en trois volumes est aussi en cours de publication. Nous voici donc en 2013 et voici donc le sixième album, intitulé cette fois L’oiseau aux sept surfaces.
Cette fois, Red Ketchup est chargé par son supérieur d’enquêter sur un dossier de la plus haute importance, la possible disparition du symbole national qu’est la dinde américaine. Celle-ci est, en effet, menacée, et le FBI croit que des éléments criminels, peut-être même étrangers, sont en cause. Heureux d’être de retour au centre de l’action, Red Ketchup se met alors sérieusement au travail. Ce qu’il ne sait pas, c’est qu’il s’agit d’une mission imaginaire qui vise tout simplement à l’occuper. Et son supérieur est loin de se douter que cette mission entraînera Red Ketchup jusqu’au Japon où il retrouvera un certain docteur Künt qui a développé un produit appelé le Mégagène capable d’augmenter la taille des fruits, légumes, insectes et&#8230; humains!
Encore une fois, il fait bon de renouer avec Red Ketchup et ses aventures demeurent toujours aussi délirantes à lire. Même en 2013. Vivement l’an prochain pour le septième des neuf albums de cette réédition!

Red Ketchup

Né en Espagne en 1881, mort en France en 1973, Pablo Picasso a très certainement été l’un des artistes et des peintres les plus importants du XXe siècle, lui qui est considéré comme l’un des fondateurs du cubisme et du surréalisme. Il a produit pas moins de 50 000 œuvres, dont 8 000 tableaux. Sa carrière de peintre va surtout débuter à partir de l’automne 1900, alors que Picasso et son ami Carlès Casagemas arrivent à Paris. Les deux jeunes Espagnols débarquent aussi dans un Paris qui vit au rythme de l’Exposition universelle. Ils y feront la rencontre de leurs premières conquêtes amoureuses. Aussi, Picasso fera la rencontre d’un certain Max Jacob, un poète, et de Fernande Olivier, qui deviendra sa première compagne de vie.
C’est cette partie de la vie de Pablo Picasso que racontent, dans une série de quatre volets, la scénariste Julie Birmant et le dessinateur Clément Oubrerie, connu, dans ce dernier cas, pour son travail dans la série à succès Aya de Yopougon. Plus particulièrement, les deux auteurs vont retracer, avec la série Pablo, la vie du jeune Picasso, entre son arrivée à Paris en 1900 et sa séparation d’avec Fernande, en 1912. Ici, le récit est porté par la voix de Fernande, lorsque celle-ci est devenue vieille et dont plus personne ne fait attention. Le premier volet a donc pour titre Max Jacob (Dargaud); puis Guillaume Apollinaire (tome 2), Gertrude Stein (tome 3) et Henri Matisse (tome 4) donneront leur nom aux prochains albums.
Les amateurs d’histoire de l’art apprécieront sans aucun doute ce récit biographique à l’allure de saga romanesque, mais aussi le travail du dessinateur Clément Oubrerie qui, pour chaque tome de cette série, a inventé une nouvelle technique mélangeant fusain, pinceau, plume et crayon, pour ainsi restituer les différentes facettes de l’univers de Picasso. Du beau travail, et une belle occasion de découvrir ce Picasso au tout début d’une carrière qui allait être mémorable.
 
Benoît Bilodeau
benoitb@groupejcl.com
 
Légende # Pablo
 
Pablo: Max Jacob (Dargaud).

Pablo

Après le décès de Dupa, au mois de novembre 2000, à l’âge de 55 ans seulement, la série Cubitus a été confiée par la maison d’édition Le Lombard au scénariste Paul Aucaigne et au dessinateur Michel Rodrigue. Si ce dernier a bien respecté la ligne dite «Dupaienne» de la série devenue Les nouvelles aventures de Cubitus, les gags, eux, n’avaient pas la verve et le mordant du créateur. Après six albums signés par ce tandem, voilà qu’un nouveau scénariste s’amène dans le décor en la personne d&#8217;Erroc, considéré par plusieurs comme un vétéran du registre humoristique. Le Français de 50 ans a, en effet, travaillé pour le journal Pif Gadget, et aux côtés de Yannick pour la série Hercule, et pour le Journal de Mickey. Il connaît également du succès avec sa série Les Profs (11 titres depuis 2000) qu’il scénarise.
L’arrivée d’Erroc pour ce septième album apporte ici véritablement un air de fraîcheur aux «nouvelles aventures de Cubitus». Le bon chien Cubitus et ses compagnons d’aventure retrouvent en effet, avec cet album intitulé Le chat du radin (une allusion à une autre série de BD), toute la volubilité et l’esprit qui avaient fait leur renommée avec le regretté Dupa. Vraiment, on va se remettre à l’aimer ce gros toutou!

Les nouvelles aventures de Cubitus

Et c’est donc un hamster qui n’a rien de l’animal rêvé que la jeune Amandarine va recevoir pour son anniversaire de naissance. Et au grand désespoir de la préadolescente, l’animal n’a rien à voir avec celui que possède Britney Spears! En lieu et place, Amandarine a reçu un rat extrêmement laid, affreux, sale et très, mais très méchant, franchement malodorant, sournois et grossier. Prénommé immédiatement Bestiole, il est, malgré tous ses défauts, adopté par la famille. Mais, cela ne sera pas suffisant pour faire de Bestiole un animal de tout repos, la bête étant prête à tous les (mauvais) coups pour ne surtout pas se faire aimer de sa nouvelle famille! Et la petite bête en payera le prix. À défaut de terminer ses jours à coups de pelle – il y a une limite à la charité et à la patience –, Bestiole se retrouvera dans un chenil avec d’autres animaux «mal fabriqués», ce qui l’incitera à mettre sur pied le Front de libération des mochetés, le FLM!
Voilà, c’est ce scénario quelque peu tordu, mais combien savoureux, qu’ont imaginé la scénariste Maïa Mazaurette, dont c’est une première incursion dans la BD tout public, avec cette nouvelle série Sale bête, et dont le premier titre s’intitule Hamster drame (Dupuis). Si les jeunes ados vont adorer, les jeunes adultes tout autant que les autres vont apprécier cet album aussi drôle qu&#8217;irrévérencieux! Et qui se termine avec une fin qui donne envie de lire le deuxième album à venir pour le temps des Fêtes!

Sale bête

Et c’est souvent du côté de la France et de la Belgique que l’amateur devra regarder pour obtenir l’objet convoité. Le meilleur point de départ, c’est de s’ouvrir un compte sur [<a href="www.eBay.fr">www.eBay.fr</a>] où de nombreux items neufs et d’occasion sont disponibles, que ce soit pour enchère ou pour achat immédiat. Il y a aussi le site [<a href="http://www.amazon.fr">www.amazon.fr</a>] qui propose plusieurs items reliés à la BD. Dans les deux cas, il faut évidemment ouvrir, dans un premier temps un compte, puis enchérir ou acheter l’objet en question.
Pour payer, il est préférable de passer par le site [www.paypal.com], plus facile et plus rapide pour nous, en Amérique du Nord, pour conclure une transaction, plutôt que par chèque personnel. Comme l’objet convoité se trouve de l’autre côté de l’océan Atlantique, il faut prévoir des frais de livraison plus élevés. Il n’y a, à ce moment, qu’à demander au vendeur les frais exigés avant de confirmer la transaction.
Enfin, si l’objet est acheté auprès d’un commerce, il faut s’attendre à payer les taxes applicables lors de son entrée au Canada. L’objet sera alors intercepté par l’Agence des services frontaliers du Canada (ASFC) qui le retournera par après avec des frais additionnels, y compris des frais de manutention, qu’il faut payer au moment même de la livraison du colis. Si l’objet est acheté auprès d’un individu, il est très rare alors que des taxes doivent être payées à ce moment par l’acheteur.
Quant aux craintes de transiger par Internet, il n’est pas courant qu’il y ait danger, surtout si vous le faites via un site reconnu. Pour avoir effectué moi-même plusieurs transactions, je n’ai jamais eu de problème à ce niveau. La seule (mauvaise) surprise, c’est évidemment d’avoir à payer ces fameuses taxes et frais de l’ASFC. Mais une fois l’objet en mains, comme cette réédition en grand format d’un classique de la série Spirou et Fantasio, en l’occurrence l&#8217;album <a href="http://www.franquin-collector.com/albums/spirou-vo5-z-comme-zorglub.html">Z comme Zorglub (Marsu Productions)</a>, on oublie rapidement ce petit moment désagréable&#8230;
Sur ce, bons achats et surtout&#8230; heureuses découvertes!

BD: Les items de collection

Nous nous retrouvons donc dans la campagne italienne du XVIe siècle alors qu’un homme est retrouvé par un groupe de villageois dans la cave du domicile d&#8217;une présumée sorcière que ceux-ci souhaitent mettre à mort. L’homme en question est sans connaissance et recouvert de mystérieux dessins. Il est emmené au monastère le plus proche, aux bons soins de Dom Salvatore, où l’on tentera de le sortir de son amnésie. Mais, pendant ce séjour, des moines sont retrouvés morts dans des circonstances étranges et le jeune homme se met à peindre des icônes religieuses. Et puis un jour, le mystérieux blessé retrouve la mémoire et la parole. Celui qui s’appelle Giovanni Tratore raconte alors à Dom Salvatore son histoire. Celle-ci commence dans son village, en l’an 1533, où son regard croise pour la toute première fois, un jour, celui d&#8217;Elena, arrière-petite-fille du doge de Venise. Son destin bascule dès lors. Il décide de retrouver celle qu’il croit être l’amour de sa vie. Mais, chemin faisant, il croisera une certaine Luna qu’il sauvera de la pendaison et qui lui fera une bien funeste prophétie&#8230;
Voilà donc l’intéressante trame de fond que proposent, avec cette nouvelle série, le scénariste Frédéric Lenoir et le dessinateur Griffo. Celle-ci est inspirée du roman L’Oracle Della Luna écrit par ce même Frédéric Lenoir et qui raconte le «tragique et lumineux destin de ce Giovanni Tratore». Même si elle a été publiée originalement en 2006, cette histoire avait, dès les premiers moments, été écrite en prévision d’une série de bande dessinée et promise au réputé Griffo.
Six ans plus tard, les deux auteurs nous livrent finalement un récit fort bien ficelé avec tout ce qu’il faut pour capter, tant sur les plans du scénario que des dessins, l’intérêt du lecteur et le conserver. À un tel point que celui-ci est fort déçu d’arriver à la fin de ce premier épisode et d’avoir à attendre la suite de cette histoire. À moins qu’il ne jette son dévolu sur le roman publié par Albin Michel qui fait tout de même&#8230; 617 pages!

L’Oracle Della Luna

C’est autour de ce même tableau que les auteurs Bastien Vivès, Florent Ruppert et Jérôme Mulot ont choisi de situer leur récit intitulé justement La Grande Odalisque (collection Aire Libre, Dupuis). L’ouvrage en question, qui a la particularité d’être dessiné à six mains, raconte le vol du tableau au musée du Louvre, par trois braqueuses: Alex et Carole, un duo spécialisé en la matière, ainsi que Sam, une championne de moto.
Il s’agit ici d’un récit librement adapté du manga animé Cat&#8217;s Eye et met donc en scène trois jolies jeunes femmes qui auront à se battre contre un cartel Mexicain et à faire preuve d&#8217;imagination pour fuir un musée du Louvre encerclé par la police.
Notons que l’album vient de se voir décerner par les libraires des Espaces culturels E. Leclerc, le Prix Landerneau BD. Ce prix est décerné afin de récompenser un album d&#8217;auteurs et scénaristes francophones dont le sujet, le style et le dessin sont à même de rassembler un large public autour de la bande dessinée.
Et c’est le cas de le dire, le récit de plus de 100 pages proposé ici par les trois auteurs est bien mené, parsemé d’une dose d’humour léger, mais aussi d’action, avec un style de dessins qui saura plaire. Nous avons ici affaire à trois «drôles de dames» fort sympathiques et qui auront l’heur de plaire au lecteur!
Des bédéistes au Salon du livre de Montréal
Le distributeur Hachette (Glénat, Glénat Québec, Soleil, Vents d’Ouest) a fait connaître les auteurs de BD qui seront présents au Salon du livre de Montréal, du 14 au 19 novembre prochains. Il s’agit de Midam, pour Kid Paddle: Slim project!, et son collaborateur Adam, pour Game Over: Bomba fatale; Jean-François Bérubé, pour Pirates de la baie d&#8217;Hudson;Djief, pour White Crows: Le clan des Suprématistes; Michel Falardeau, pour French Kiss 1986; Philippe Girard, pour La mauvaise fille; Thierry Labrosse, pour Ab Irato: descente aux enfers; Jacques Lamontagne, Les Druides: Crépuscule; Stéphanie Leduc, pour Titi Krapouti: l&#8217;exode des cerveaux; VoRo, pour L&#8217;Été 63; ainsi que les gagnants du Concours de BD de Hachette Canada 2012, pour Amuse&#8211;gueules. Renseignements au [<a href="http://www.salondulivredemontreal.com">www.salondulivredemontreal.com</a>], section <Auteurs en dédicaces>.

La grande Odalisque

Moins connu de ce côté-ci de l’autoroute 20, même si certaines de ses caricatures paraissent dans le quotidien La Presse à l’occasion, André-Philippe Côté n’en est pas moins une figure incontournable du monde de la bande dessinée québécois. Il a, entre autres, été l’un des piliers du magazine Safarir dans les années 1978 et 1990, en plus de recevoir, en 1982, le premier Prix Solaris, volet bande dessinée, pour Elle se livre et, en 1984, le Prix Boréal de la meilleure bande dessinée de science-fiction pour La voix dans le désert, sur un scénario de Jean Pettigrew. Il compte une douzaine d’albums à son actif, dont trois mettant en vedette le «docteur Smog», personnage qui apparaît à l’occasion dans ses caricatures. Depuis 1997, il est le caricaturiste principal du quotidien Le Soleil, et depuis, chaque année, il offre à son public son recueil annuel de caricatures.
Les caricatures rassemblées dans ce nouvel ouvrage de 136 pages sont ici regroupées sous cinq thèmes habituels, Ailleurs dans le monde, Ce qui se passe chez nous, La vieille capitale, Ô Canada et Québec inc., en plus d’un nouveau qui a fait plus que l’actualité au printemps dernier, Carré rouge.
Plus «cartoon» que son collègue Serge Chapleau, du quotidien La Presse, il met principalement en scène les politiciens d’ici et d’ailleurs. Les Pauline Marois, Jean Charest, François Legault, Stephen Harper, Gilles Duceppe et Régis Labeaume ont, bien sûr, été les «bienheureuses» victimes d’André-Philippe Côté, mais de nouvelles «cibles» font également leur apparition, comme Gabriel Nadeau-Dubois et Léo Bureau-Blouin.
Le Québec, le Canada et le monde vont peut-être tout croches, mais cela ne doit pas nous empêcher d’en rire! Et en cela, André-Philippe Côté est d’un précieux secours!
Forêts et bûcherons
Hachette Canada a fait connaître les noms des gagnants de la sixième édition de son concours de bande dessinée dont le thème était, cette année, Forêts et bûcherons. Il s’agit, dans l’ordre, d’Iris Boudreau (1er prix; 2 500 $), Antoine Joie et Frank Caste (2e prix; 1 500 $), Aurélien Galvan (3e prix; 1 500 $), Isabelle Mélançon (4e prix; 1 000 $), Richard Vallerand (5e prix; 1 000 $) et Philippe Girard (6e prix; 1 000 $). Les six récits retenus par le jury de cinq membres seront publiés par Glénat Québec dans un album collectif qui sera lancé lors de Festival BD de Montréal, au mois de juin 2013.

De tous les… Côté 2012

Il y a de ces nouvelles séries qui débutent. Et elles sont nombreuses chaque année. Il y aussi ces séries qui survivent aux décennies et à leurs créateurs, prises alors en charge de nouveaux scénaristes et dessinnateurs avec plus ou moins de succès. Car, pour une maison d’édition, difficile, en effet, d’abandonner une série populaire qui «marche». Malgré tout, les amateurs de bande dessinée aiment, avouons-le, bien retrouver, année après année, leurs personnages préférés dans de nouvelles aventures.
Et de nouvelles, Lucky Luke, l’homme qui tire plus vite que son ombre, et sa fidèle monture Jully Jumper, en ont vécu de nombreuses depuis le décès du scénariste René Goscinny qui a signé, entre 1956 et 1978, presque 50 histoires. Le dessinateur Morris, qui a créé le personnage en 1947 et assuré le scénario jusqu’à l’arrivée de Goscinny, a poursuivi l’aventure après le décès de celui-ci tant bien que mal, aidé de scénaristes qui n’ont pas toujours été à la hauteu, disons-le.
Depuis le décès de Morris en 2001, c’est le dessinateur Achdé qui assure la relève. Le cinquième album qu’il signe, son deuxième avec le duo de scénaristes Daniel Pennac et Tonino Benacquista, met de nouveau en scène les frères Dalton. Cette fois, chacun veut être le chef de la bande. Un défi est lancé par Joe: le premier qui rapportera à lui seul un million de dollars deviendra le chef incontesté des Dalton. La course est alors lancée!
Avec Cavalier seul (Lucky Comics), le trio Achdé–Pennac–Benacquista propose ici un récit bien mené, avec beaucoup d’humour, et qui se lit surtout avec un plaisir évident.
Blake et Mortimer
Malgré le décès de son créateur Edgar P. Jacobs, en 1987, la série Blake et Mortimer, qu’il avait créée en 1946, a elle aussi survécu, provoquant parfois des grincements de dents chez les «purs et durs». Depuis 1996, huit albums ont paru, sous différentes signatures, le plus récent ayant pour titre Le serment des cinq lords (blske rt Mortimer). Le scénariste Yves Sente et le dessinateur André Juillard en sont les auteurs. Il s’agit peur eux d’un cinquième récit à mettre en vedette le capitaine Blake et le professeur Mortimer. Cette fois, nos deux héros se retrouvent à, à Oxford, où la célèbre collection archéologique de l&#8217;Ashmolean Museum est le théâtre de vols inexpliqués auxquels sont liés une série de meurtres tout aussi mystérieux.
Toujours en grand respect avec l’œuvre de Jacobs, Sente et Juillard offrent ici une intrigue bien ficelée et bien menée, bien fournie en texte, avec un retour dans le passé de Francis Blake et même des références à Lawrence d’Arabie! Et le colonel Orlik n’est pas de la partie! Même les «purs et durs» devraient apprécier&#8230;

Lucky Luke – Blake et Mortimer

C’est justement cette course qui a inspiré le scénariste Alexandre Chenet et le dessinateur Renaud Garreta dans le récit Seul autour du monde – Une histoire du Vendée Globe (Dargaud). Ceux-ci nous proposent de suivre l’un des participants de cette course – un personnage imaginaire – alors que celui-ci en est à sa 27e journée de compétition. Dès la première case de l’album, l’homme est seul à bord de son bateau, seul au beau milieu de l’océan. Chenet, qui a déjà effectué une expédition de trois mois en mer à bord d’un kayak, en 2009, et Garreta nous racontent donc cette aventure de l’intérieur, avec ses joies et ses souffrances, sa grandeur et sa démesure, sa beauté et sa folie, ses moments d’angoisse, de doutes et, aussi, de bonheur. Les lecteurs vont suivre ce «héros solitaire» jusqu’à son 105e jour de compétition, alors qu’il lui reste dix jours avant de rejoindre le point d’arrivée. Même s’il n’a pour cadre que la mer en tant que tel, et ne met en scène qu’un seul personnage, voilà ici un récit enlevant qui met en lumière tout le défi que représente le Vendée Globe. Les amants de la mer ne pourront qu’apprécier!
WWW2.2
Que serait-il arrivé si Hitler avait été assassiné par un obscur ouvrier à l’automne 1939, et non mort au mois d’avril 1945 après s’être suicidé? La Deuxième Guerre mondiale se serait sans aucun doute poursuivie, mais elle aurait été aussi fort différente. C’est donc une «autre guerre mondiale» que le scénariste David Chauvel et le dessinateur Hervé Boivin ont imaginé avec la nouvelle série WWW2.2, et dont le premier tome La Bataille de Paris (Dargaud) vient de paraître. La série comportera sept albums, à paraître sur une période d’un an.

Seul autour du monde

Comme ailleurs dans le monde, les Québécois ont leurs bons côtés: ils sont accueillants, généreux, bons vivants, responsables, indépendants. Mais ils ont aussi quelques défauts: ils sont chialeux, paresseux, obstineux, gratteux, rancuniers. Comme les Français, les Anglais, les Américains, les Italiens, ils ont donc des qualités et des défauts qui leur sont propres. C’est sans aucun doute pourquoi on dit d’eux qu’ils forment, au sein même du Canada, une société distincte. 
Non, il ne s’agit pas d’une «bulle politique», mais bel et bien d’une «bulle à lire» puisque le dessinateur et scénariste Yohann Morin, dit Yo, a décidé de s’attaquer justement à ce phénomène particulier que sont les Québécois. Dans un album intitulé justement Les Québécois (Boomerang), Yo, illustrateur dans le magazine d’humour Safarir, s’amuse justement à rire des petits travers du peuple québécois. 
Ce premier Les Québécois est une compilation des dessins que celui-ci a réalisés depuis 2006 dans le magazine Safarir dans ses pages Coups d’œil et La Kronik à Yo. En tout, le lecteur aura droit à plus d’une centaine de clins d’œil, regroupés en différentes thématiques, comme le magasinage, la fête du 1er juillet (ou plutôt du déménagement), la baignade, le tourisme, la plage, les étudiants, l’épicerie du coin, le temps des fêtes et ainsi de suite. 
Soyez sans crainte: ce n’est rien de vraiment méchant. L’illustrateur Yo a choisi de miser sur un humour plutôt bon enfant. C’est rigolo et sympathique, sans nécessairement provoquer des éclats de rire. Chose certaine, cela donne l’occasion de sourire de ses petits travers!

Les Québécois

Qu’ont en commun les chansons Réverbère, d’Ariane Moffatt, C’était salement romantique, de Cœur de Pirate, Les étoiles filantes, des Cowboys Fringants, M’accrocher?, des Loco Locass, La monogamie, de Malajube, Tu m’intimides, de Mara Tremblay, Antonio, de Mes Aïeux, Deux par deux rassemblés, de Pierre Lapointe, Radar, de Tricot Machine, et Dans mon corps, des Trois Accords? Si plusieurs d’entre elles ont été entendues maintes et maintes fois à la radio, une chose est sûre, aucune n’avait été revisitée à ce jour&#8230; sous forme de bande dessinée.
C’est maintenant chose faite avec la sortie récente de l’album Zik et BD (Éditions de l’Homme), une idée originale d’Olivier Benoit, gérant du groupe Les Trois Accords et grand amateur d’arts visuels, qui a décidé, comme cela se fait déjà en France avec un certain succès, de réunir 10 chansons québécoises, revues et imaginées par de jeunes talents de la bande dessinée québécoise.
Les 10 bédéistes invités par Olivier Benoit, à se prêter au jeu sont Paul Laberge, Denis Rodier, Valérie Dupras, Vincent Giard, Jimmy Beaulieu, Catherine Lepage, Daniel Shelton, Pascal Blanchet, Pierre Bouchard, et Zviane. Chacun avait donc pour défi de réaliser cinq planches afin de mettre en image les paroles d’une chanson québécoise. Précisons au passage que la biographie de chacun des dix bédéistes se retrouve en toute fin de l’album avec celle de l’artiste avec lequel il a été jumelé.
Comme le sont de prime abord les chansons retenues, le résultat final se veut varié, avec des styles de dessin parfois conventionnel, parfois amusant, parfois tout à fait éclaté. À coup sûr, le résultat mérite d’être vu, ne serait-ce que pour constater que le Québec compte des bédéistes talentueux. Aussi, il sera maintenant possible d’avoir des images bien précises à des chansons bien connues.

Zik et BD

Auteur de la série Sagah-Nah, qui compte deux titres publiés aux éditions Soleil Productions, le dessinateur, scénariste et coloriste François Lapierre nous offre ici sa deuxième série, laquelle plonge cette fois dans la mythologie du peuple amérindien. Reconnu pour ses qualités graphiques et son style particulier, l’auteur québécois, né en 1970, a aussi très bonne réputation pour ses couleurs, qu’il réalise non pas à la gouache ou à l’acrylique, mais sur Photoshop. Il a notamment collaboré, comme coloriste, aux six albums de la série Magasin Général, de Loisel et Tripp, et remporté, en 2009, le titre de coloriste de l&#8217;année aux Prix Joe Shuster pour ses couleurs dans le tome 4 de cette série.
Avec Chroniques sauvages, dont le premier titre Teshkan (Glénat Québec) vient de paraître, François Lapierre ajoute ici une nouvelle corde à son arc, celle d’être véritablement un auteur et un conteur d’histoire à part entière. Pas étonnant que Loisel ait ce respect envers Lapierre et ait signé l’amicale préface que l’on peut lire au tout début de l’album Teshkan.
• Site Web de François Lapierre: [<a href="http://www.flapierre.com">www.flapierre.com</a>]
• Pour voir la bande-annonce: [<a href="http://www.youtube.com/watch?v=A7jZw2G_E-8&#038;feature=player_embedded#at=13">www.youtube.com/watch?v=A7jZw2G_E-8&#038;feature=player_embedded#at=13</a>]

Chroniques sauvages

Cette fois, Jérôme se fait demander par Mme Zelda, qui habite l&#8217;appartement en dessous du sien, d’aller voir ce qui se passe avec son amie Mireille qui ne répond pas à ses coups de téléphone. Arrivé à Versailles à bord de son Solex, Jérôme découvre la dame en question sans connaissance au bas d’un escalier et, au moment où il appelle les secours, se fait assaillir par le Groupe d&#8217;intervention de la gendarmerie nationale (GIGN), sur les dents depuis l&#8217;évasion spectaculaire de l&#8217;ennemi public nº 1, retrouvé mort par après. Et il s’avère que le petit-fils de la dame trouvée au bas de l’escalier, Mathias, est le fils de l’évadé et qu’il est soupçonné de l’avoir tué! Sans le vouloir vraiment, encore une fois, Jérôme K. Jérôme Bloche va donc tenter, avec ses techniques bien à lui, de tirer au clair cette affaire pour le moins ténébreuse. 
À nouveau, le scénariste et dessinateur Alain Dodier, qui a repris seul la série après cinq albums écrits par Makyo et Serge Le Tendre, livre ici, avec l’album Mathias (Dupuis), un récit bien ficelé, teinté d’humour, avec tout ce qu’il faut de rebondissements. Surtout, comme à l’habitude, il nous propose un récit intelligent et profondément humain, comme l’est d’ailleurs l’ensemble de la série. Pas étonnant donc que celle-ci ait reçu, en 2010, lors de la 37e édition du Festival d&#8217;Angoulême, le Prix de la série&#8230;

Jérôme K. Jérôme Bloche

Voilà les bases du diptyque Les racines du chaos qui vient de prendre son envol avec la parution du premier titre, intitulé Lux (Dargaud). Signée par le scénariste Felipe Hernández Cava, né à Madrid en 1953, et le dessinateur Bartolomé Seguí, né à Palma de Majorque en 1962, la série se veut un prometteur thriller où politique internationale, espionnage et Histoire se côtoient. Les deux Espagnols, bien connus pour leur travail dans leur pays, proposent, en effet, aux lecteurs de plonger ici dans une partie plus méconnue de l’histoire européenne, alors que la Yougoslavie tentait de tenir tête à l’U.R.S.S.
Les amateurs d’Histoire apprécieront ici la précision et la rigueur du travail de restitution historique effectué par Cava, le tout bien appuyé par le graphisme de Seguí. Les amateurs de thriller, eux, aimeront le rythme de l’intrigue qui les tiendra en haleine tout au long des 48 pages de ce premier de deux titres. Vivement la suite!

Les racines du chaos

Si les aventures de Blake et Mortimer ont toujours été très sérieuses, bien documentées et denses, voilà que les deux Britanniques ont maintenant l’occasion, sous les plumes du scénariste Pierre Veys et du dessinateur Nicolas Barral, d’en vivre des plus rigolotes. Après un premier album présentant les deux héros sous un nouveau jour, voilà que sort, six ans plus tard, un deuxième album dans la série intitulée Les aventures de Philip et Francis, ayant pour titre Le piège machiavélique (Dargaud). Après avoir eu à faire face à un terrible phénomène qui rendait les femmes indépendantes et totalement incontrôlables, voilà que Philip et Francis se voient transporter dans un Londres parallèle, où les chauffeurs de taxi sont tous aveugles, les autobus ont trois étages, les boîtes téléphoniques font office d’urinoirs publics et les urinoirs de boîtes téléphoniques. Surtout, leur ennemi juré s’apprête à épouser la reine Elizabeth et à devenir roi de Grande-Bretagne. Ajoutons à tout cela que leurs vis-à-vis ne se connaissent même pas, l’un est créateur de maquettes de jouets, et non un scientifique; l’autre un acteur de cinéma, et non pas agent secret du MI5. Le quatuor aura fort à faire pour déjouer les plans d’Orlik et il recevra une aide inattendue&#8230; 
Si certains purs et durs trouveront que cela est sacrilège que de parodier ainsi les aventures de Blake et Mortimer, d’autres, comme moi, trouveront tout à fait rafraîchissant que de voir nos deux Britanniques un peu moins coincés qu’à l’habitude. Ajoutez au tout une bonne dose d’humour qui fera rire et sourire à coup sûr, ainsi qu’un respect, tout de même!, de l’œuvre originale, voilà ici une parodie bien faite. Même Jacobs en dirait du bien!
Site Web: [<a href="http://www.philipetfrancis.com">www.philipetfrancis.com</a>]

Les aventures de Philip et Francis

Amanda Martinez
Amor
Amanda Martinez
www.amandamartinez.com
Pour toutes sortes de raisons, il y a de ces disques qu’on ne prend pas la peine d’écouter plus qu’il ne le faut. Fort heureusement, le hasard fait en sorte qu’on découvre finalement ces disques oubliés. C’est le cas de ce deuxième album de la chanteuse Amanda Martinez, née au Canada d’un père mexicain et d’une mère sud-africaine. Peu connue du public montréalais, Amanda Martinez l’est cependant des amateurs de musique du monde, en particulier ceux de Toronto. Elle a été en nomination trois années consécutives au Latin National Jazz Awards. Son premier album, Sola, a remporté le Prix du meilleur album des musiques du monde. Il s’est vendu à 6 000 exemplaires pour ainsi devenir l’album indépendant le plus vendu à Toronto. Animatrice et productrice pour Café Latino, la seule émission de jazz latin au Canada diffusée à JAZZ FM91, à Toronto, elle décide, en 2008, de se concentrer exclusivement sur sa carrière de compositrice et d’interprète. La même année, elle avait été invitée par Jesse Cook, guitariste lauréat, à l’accompagner au Festival international de jazz à Dubaï et ensuite à New York au Dizzy’s Club at Jazz at Lincoln Center. À l’automne 2009, elle a ainsi lancé son deuxième album qui comporte 12 chansons, dont certaines composées alors qu’elle était enceinte de son fils, Leo. Produit par George Seara, le coproducteur de son premier album, Sola, la chanteuse est ici appuyée par ses complices musicaux que sont Kevin Laliberté (guitare), Drew Birston (basse), Rosendo «Chendy» Leon (percussion), Alexander Brown (trompette), sans oublier Osvaldo Rodriguez (violon). Plus qu’un album latin, Amor se distingue par sa fusion musicale éclectique, mettant à l’honneur violoncelle, piano et accordéon. Vraiment, cela aurait été fort dommage que cet album reste dans l’oubli! 
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Pierre Lapointe
Les vertiges d’en haut
Audiogram
www.pierrelapointe.com
Offert d’abord en édition limitée aux premiers acheteurs de l’album Sentiments humains, le plus récent de Pierre Lapointe, sorti au mois d’avril dernier, le minidisque Les vertiges d’en haut, regroupant cinq chansons inédites, est maintenant disponible en vente numérique et en magasin depuis mardi dernier. En tout, seulement 15 000 copies avaient été mises en circulation, fait donc de ce mini-album de Pierre Lapointe un objet rare. Ceux qui n’avaient pas eu la chance de mettre la main sur ces cinq chansons – Les vertiges d&#8217;en haut, Les perles de nos yeux, Le halo des amoureux, Les petites morts et L&#8217;amour solaire – seront donc heureux de cette bonne nouvelle. Rappelons que l’album Sentiments humains a été certifié disque d’or (plus de 40 000 copies vendues) en moins d’un mois et qu’il a remporté le Félix de l’Album pop-rock de l’année au dernier Gala de l’ADISQ.

Amanda Martinez – Pierre Lapointe

Artistes variées
Toutes les filles
La Tribu
www.touteslesfilles.com
Connue des amateurs de musique, la tournée Tous les garçons, toutes les filles a permis de découvrir, au fil des années, plus d’une cinquantaine de jeunes auteurs, compositeurs et interprètes émergents de la scène québécoise. Le volet féminin de cette tournée, Toutes les filles, a résulté en plus de 200 concerts, au cours desquels quatre filles se partageaient, à chaque occasion, la scène. En tout, ce sont pas moins de 25 auteures-compositrices-interprètes qu’il a été ainsi possible d’apprécier en cinq ans. Sept d’entre elles, les Amélie Veille, Ginette, Gaële, Catherine Durand, Sylvie Paquette, Mélanie Auclair (Magnolia) et Marie-Annick Lépine (Cowboys Fringants), ont décidé de revivre, le temps d’un album, l’aventure en enregistrant un album inspiré justement par la magie de cette tournée. Enregistré à l’automne 2009, l’album en question réunit donc nos sept filles qui font tout le travail. C’est que celles-ci ont beaucoup de talent! En plus d’une chanson-fétiche qu’elles reprennent, Tous les garçons et les filles, popularisée par Françoise Hardy, on y retrouve 14 chansons à saveur folk contemporain que les sept filles ont puisées à même leur répertoire respectif. Un album, paisible d’écoute, qui donne donc l’occasion de redécouvrir les jolies voix de chacune des sept filles et, surtout, de constater que celles-ci sont aussi d’excellentes musiciennes. 
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Artistes variés
Musique de Vancouver 2010
EMI Music Canada
Artistes variés
Les hymnes honorant le hockey au Canada
EMI Music Canada
Les Jeux olympiques d’hiver se termineront ce dimanche 28 février à Vancouver. Si les performances des athlètes ont retenu l’attention depuis l’ouverture de ces Jeux, l’évènement est également synonyme de musique. Entre autres, celle qui a marqué la cérémonie d’ouverture et au cours de laquelle une vingtaine de pièces ont été interprétées, principalement par l’Orchestre de Vancouver 2010. Sur cet album commémoratif, on pourra également entendre les chansons des Bryan Adams et Nelly Furtado (Bang the Drum), Sarah McLachlan (Ordinary Miracle &#038; Fantasy Ballet), et Joni Mitchell (Both Sides Now). La chanson de Garou, Un peu plus haut, un plus loin, n’y figure cependant pas. Elle le sera sur&#8230; l’album commémoratif de la cérémonie de clôture, à venir dès le 1er mars!
Aussi, toujours en marge de ces Jeux olympiques d’hiver à Vancouver, les amateurs de hockey ont droit, eux, à une compilation d’hymnes honorant le sport national du Canada. Il s’agit ici de 22 chansons que les fans de hockey peuvent entendre dans les arénas. Divisé en quatre portions (première période, deuxième période, troisième période et prolongation), l’album regroupe ainsi les The Hockey Song, de Naturally 7, Rock and Roll All Night, de KISS, Lust for Life, d’Iggy Pop, Cum on Feel the Noize, de Quiet Riot, Big League, de Tom Cochrane &#038; Red Rider, et l’incontournable Na Na Hey Hey Kis Him Goodbye, de Steam. Comme les Jeux olympiques d’hiver se déroulent au Canada, à Vancouver, aucune chanson francophone ne figure évidemment sur cette compilation, comme si on ne jouait pas au hockey au Québec! Go Canada Go! 
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Musique de Vancouver 2010 - Toutes les filles